Jornalista e atriz, capixaba cria escola de teatro com método inédito em Guarapari
A Oficina de Teatro Bruna Miranda surgiu em setembro de 2023 e, desde então, vem transformando a vida e o contato de crianças e jovens com a arte e a cultura. Inscrições para nova turma estão abertas e vagas são limitadas
A falta de oferta de aulas de teatro na região de Guarapari foi o que levou a jornalista e atriz capixaba Bruna Miranda a desenvolver uma iniciativa que tem transformado a vida de crianças e jovens na cidade. Fundada em setembro de 2023, a Oficina de Teatro Bruna Miranda surgiu da necessidade de oferecer oportunidades locais para o estudo e a prática das artes cênicas.
O método de ensino foi exclusivamente criado por Bruna, uma fusão entre as práticas jornalísticas e o conhecimento da atuação, baseado em diversos cursos e estudos feitos pela profissional. Ele visa não apenas o desenvolvimento artístico, mas também pessoal de cada aluno. “Acredito que a combinação de minha experiência como jornalista e minha paixão pelo teatro seja um diferencial significativo para o projeto”, destaca a atriz. Nas aulas, ela busca incentivar a escrita, o desenvolvimento de roteiros e o trabalho com as câmeras.
Bruna é formada pela FAFI e tem especialização na escola de atores Wolf Maya, em São Paulo, além da Casa de Artes de Laranjeiras (CAL), no Rio de Janeiro. Ela explica que a inspiração para criar a escola veio da falta de opções na cidade. “Sempre tive que sair daqui para estudar teatro e percebi que a cidade carecia não apenas de uma escola, mas de incentivo às artes cênicas”, destaca.
Desde o início de 2023, ela ministra aulas na ONG Crescer com Viver, na qual observou o impacto positivo do teatro na vida de crianças e adolescentes. Esse sucesso motivou a expansão do projeto.
O espaço físico utilizado é uma escola particular da cidade, onde Bruna é ex-aluna. A parceria facilita o acesso ao ambiente propício para o aprendizado teatral. Em apenas alguns meses de atividade, a escola já colhe os frutos do seu trabalho, como relata Bruna. “Percebi a mudança na vida dos meus alunos. Tenho uma aluna, por exemplo, que superou a timidez extrema e dificuldade de socialização, transformando-se em uma pessoa mais sociável e confiante.”
A Oficina de Teatro Bruna Miranda recebeu destaque na cidade em tempo recorde, sendo convidada para apresentar uma peça em um festival cultural na região de Buenos Aires, nas montanhas da cidade.
Em dezembro, realizou a primeira Mostra de Teatro em Guarapari, um evento aberto ao público e solidário, que proporcionou à população uma oportunidade única de experimentar o mundo teatral.
Atualmente, a escola conta com duas turmas, abrangendo alunos de 6 a 24 anos. O foco principal vai além da formação de atores, buscando quebrar o estigma de que o teatro é exclusivamente para quem almeja seguir carreira artística. “É uma potente ferramenta para trabalhar a timidez, ansiedade, socialização e expressão corporal, entre outros benefícios”, destaca a professora.
A mensalidade custa R$ 110 e inclui uma aula por semana de 1h30 de duração. O diferencial da escola está na atenção individualizada, com turmas pequenas para garantir um acompanhamento próximo de cada aluno.
Com planos de ampliação, a Oficina de Teatro Bruna Miranda se firma como uma força cultural em Guarapari, contribuindo para a formação de indivíduos mais confiantes, expressivos e conectados com a arte.
Alunos da Oficina Bruna Miranda
Mentoria individual e personalizada
Além das aulas coletivas, Bruna também se dedica a realizar mentorias individuais e personalizadas.
Com uma carreira que abrange televisão, internet, assessoria de imprensa e marketing, Bruna percebeu que suas habilidades podiam ajudar pessoas a desenvolverem suas capacidades comunicativas. “A ideia surgiu da constatação de que muitos profissionais e indivíduos enfrentam obstáculos na comunicação que impactam tanto no âmbito profissional quanto pessoal”, destaca a profissional.
A metodologia criada por Bruna integra suas experiências como jornalista e atriz, proporcionando uma abordagem única. A mentoria é personalizada com foco nas necessidades específicas de cada aluno, considerando aspectos como dicção, expressão em frente às câmeras, aprimoramento das redes sociais e superação da timidez.
“O objetivo é oferecer uma solução abrangente, trabalhando não apenas as habilidades técnicas, mas também as emocionais e sociais. As ferramentas do teatro são muito potentes e aliadas a técnicas de comunicação, se tornam uma ferramenta incrível, que pode auxiliar em diversos aspectos da vida e da carreira”, explica a professora. . Os resultados do método desenvolvido por ela têm se mostrado notáveis, como exemplificado por seus alunos, que incluem advogados, professores, psicanalistas, jornalistas, empreendedores e profissionais de diversas áreas. “Recebo feedbacks incríveis, como o caso de uma aluna que obteve elogios de sua chefe pela melhoria significativa em sua comunicação”, relata.
“O grande diferencial da nossa metodologia são as ferramentas do teatro, não é o mesmo formato que um curso de oratória, por exemplo, os alunos se sentem mais descontraídos e seguros ao fazer os exercícios teatrais, fica uma aula leve e divertida”.
Com o sucesso dos resultados obtidos até o momento, Bruna tem planos de expandir sua metodologia e alcançar um público ainda mais amplo. “Acredito no poder da comunicação como instrumento de transformação e meu objetivo é continuar ajudando pessoas a vencerem suas barreiras e a se destacarem em suas vidas profissionais e pessoais”, conclui a jornalista e atriz.
Bruna também desenvolve workshops e palestras para empresas e instituições, com o foco de promover a integração e socialização dos colaboradores.
Oficina de Teatro Bruna Miranda
Dias e horários das aulas: Terça-feira – 18h30 às 20h Quarta-feira – 8h30 às 10h Quinta-feira – 18h30 às 10h Quinta-feira – 20h às 21h30 (turma adulto)
Inscrições: através do (27) 99877-0412 ou pelo instagram @oficinadeteatrobrunamiranda.
Endereço: Centro Educacional Maxime – Rua Manoel Lopes Gomide, 1 – Muquiçaba, Guarapari – ES
O Grupo Arte Oficina, núcleo profissional da Oficina de Atores Abel Santana, sobe ao palco do Palácio da Cultura Sônia Cabral, em Vitória, no dia 20 de agosto, às 19h30, para apresentar o espetáculo inédito’ A Peso de Ouro’. A montagem é inspirada na peça ‘Um Rubi no Umbigo’, escrita por Ferreira Gullar em 1970.
A Peso de Ouro é uma tragicomédia que equilibra humor, poesia e crítica social. A história acompanha Vitinho, um jovem de 20 anos que carrega, desde o nascimento, um rubi encravado no umbigo – pedra preciosa implantada por sua avó como única forma de protegê-lo da morte. Quando a família de classe média mergulha em uma grave crise financeira, o pai vê no rubi a solução para quitar as dívidas e decide retirá-lo. A notícia, porém, desperta a cobiça de uma sociedade inteira, que passa a enxergar o rapaz como um verdadeiro tesouro. Cercado por interesses e “aves de rapina”, Vitinho embarca em uma corrida para preservar não apenas a joia, mas a própria vida.
“É uma obra que continua extremamente atual ao discutir a ganância, as relações familiares e o valor que damos às pessoas. Nossa adaptação preserva a essência do texto de Ferreira Gullar, mas dialoga diretamente com o público de hoje, equilibrando humor, poesia e reflexão”, destaca o diretor Abel Santana.
A montagem marca um novo momento na trajetória de Abel Santana, que assina pela primeira vez a adaptação de um texto do século XX. “Nossa história é marcada por montagens inspiradas em autores clássicos, como Molière, com obras ambientadas entre os séculos XV e XIX. Agora, encaramos o desafio de adaptar Ferreira Gullar, ampliando nosso repertório sem abrir mão da pesquisa, da linguagem e da qualidade artística que sempre buscamos levar ao palco”, afirma o diretor.
O elenco é formado pelos atores Abel Santana, Deise Freitas, Delza Marim, Diego Pianna, Gabe Braga, João Grobério, Lina Carneiro, Mateus Fosther, Pedro Totola, Thais Borsoneli, Thiago Miranda e Vânia Cunha.
Magia, música e uma história sobre união familiar vão encantar o público capixaba neste domingo (02). Inspirado em um dos maiores sucessos da animação, o espetáculo “Encanto da Família Madrigal” chega a Vitória para uma única apresentação, às 17h, no Teatro Universitário da Ufes. A montagem reúne personagens queridos pelo público em um musical com canções ao vivo, coreografias, figurinos coloridos e cenários que recriam o universo mágico do filme.
Assinada pela equipe da Dourado Produções, a montagem revisita a história da família que vive em uma casa mágica, onde cada integrante possui um dom especial. No centro da trama está a mensagem de que o verdadeiro valor de cada pessoa vai além de habilidades extraordinárias, abordando temas como aceitação, autoestima, união familiar, respeito às diferenças e superação.
Durante a apresentação, o público acompanha uma sequência de canções, números de dança e momentos de interação que recriam o clima do filme em uma adaptação para os palcos. “Queremos proporcionar uma experiência para toda a família, reunindo diferentes gerações em uma narrativa que combina humor, emoção e fantasia. Queremos todos rindo, cantando e se emocionando”, declara o diretor Luzivan Dourado.
Espetáculo “Encanto da Família Madrigal”, da Dourado Produções
Quando: 02 de agosto (domingo), às 17h
Local: Teatro Universitário da Ufes – Avenida Fernando Ferrari, 514, Goiabeiras, Vitória
O Sesc Glória vai receber o Grupo Galpão com a peça “(Um) Ensaio Sobre a Cegueira”. A apresentação de uma das mais importantes companhias teatrais do país faz parte do projeto Grandes Espetáculos e será realizado nos dias 20, às 19h30, e 21 de junho, às 18h. Os ingressos já estão disponíveis aqui.
A montagem é inspirada no clássico romance “Ensaio sobre a Cegueira”, do escritor português José Saramago, vencedor do Prêmio Nobel de Literatura. Estreada em 2025, a montagem conquistou o Prêmio APCA de Melhor Espetáculo e recebeu diversas indicações em premiações nacionais. Com direção e dramaturgia de Rodrigo Portella, a peça propõe uma potente reflexão sobre humanidade, ética, convivência e os limites que sustentam a vida em sociedade.
Foto: Fernando Lara
A narrativa acompanha uma epidemia de cegueira que se espalha rapidamente por uma cidade. Tudo começa quando um homem perde a visão de forma repentina no trânsito. A partir daí, a condição atinge outras pessoas e transforma radicalmente as relações humanas, colocando à prova valores como solidariedade, moralidade e senso coletivo.
Mais do que uma adaptação do romance de Saramago, o espetáculo estabelece um diálogo entre a obra literária e os artistas do Grupo Galpão. A encenação amplia o conceito de “ensaio”, explorando as fronteiras entre realidade e ficção, ator e personagem, narrativa e representação.
Grandes Espetáculos –“(Um) Ensaio Sobre a Cegueira” do Grupo Galpão Quando: 20 de junho (sábado) e 21 de junho (domingo) Local: Teatro Glória – Centro Cultural Sesc Glória Horários: 19h30 (sábado) e 18h (domingo) Classificação indicativa: 16 anos Duração: 90 minutos