Mais de 20 horas de música e muita cerveja artesanal no festival Pedra Azul Beer no feriado de Corpus Christi
Bandas de destaque do cenário musical capixaba como Sheep & Parafina, Ubando e Back to the Past, além de muitos outros artistas locais, vão agitar o evento, que acontece entre os dias 29 de maio e 1º de junho, no Morangão, em Domingos Martins
O que poderia combinar mais com uma boa e gelada cerveja artesanal senão música? É apostando nessa combinação que, entre os dias 29 de maio e 1º de junho, feriadão e Corpus Christi, acontece o Pedra Azul Beer, festival de cerveja artesanal que terá mais de 20 horas de programação musical com atrações de destaque da cena artística capixaba. Já confirmados para subirem ao palco do evento estão Sheep & Parafina, Ubando, Back to the Past, entre outras atrações em evidência nos melhores festivais do Estado e que atraem um público apreciador do bom e velho rock’n roll, além do pop rock.
A abertura da programação musical acontece quarta, dia 29, a partir das 19 horas, com a banda Groove. Já no segundo dia de Pedra Azul Beer, dia 30 de maio, quinta-feira, feriado de Corpus Christi, a música começa cedo, a partir de 12h, com a banda Rato Ventania, que também esteve presente na primeira edição do festival, em 2023. Maylon Meira e Ligação Direta dão continuidade à programação, que será encerrada com a banda Ubando, estacomposta por Petrus Zambrotti, Nelson Faé, Gustavo Bride e PV Cirino. O público pode ir preparado para uma grande imersão nos clássicos do pop rock e rock nacional e internacional.
Energia em alta no palco
Rodrigo Carneiro, vocalista da banda Sheep & Parafina, diz que eles estão bem animados e preparando algo bem especial para a sexta-feira, dia31 de maio, noite de apresentação dos músicos no festival. “Levaremos um repertório com um top 20 de hits da década de 80, dançante, para levantar a galera e colocar todo mundo para dançar. E às vezes eu vou pra galera também para agitar ainda mais (risos). Uma das marcas que costumamos deixar no público que assiste ao nosso show é o alto astral, pois buscamos estar sempre muito enérgicos e transmitir a alegria que a música proporciona. Procuramos sempre extrair do público os sorrisos, aquela alegria para relembrar esse período tão nostálgico e de musicalidade aflorada”, declara.
A banda sheep e parafina se apresentam no Pedra Azul Beer
Mas se engana quem acha que só curte os shows da Sheep & Parafina as pessoas que viveram os anos 80. “Na plateia, vemos muitas famílias curtindo junto. É comum gente que não viveu aquela época, aproveitando e cantando todas as músicas justamente porque conheceram através dos pais, tios, irmãos mais velhos e outros familiares. O fato de usarmos roupas coloridas, por exemplo, costuma atrair bastante a atenção da criançada também. Tenho certeza que não será diferente no Pedra Azul Beer”, ressalta Rodrigo.
A trajetória da Sheep & Parafina teve início por idealização do amigo e atuante produtor musical Fabrizo Sathler, que viu nos músicos Rodrigo Carneiro (voz), Leandro Haddad (guitarra), Oliver Martins (teclado), Fabrício Bicudo (baixo) e Marcus Fiorin (bateria) o potencial para atuarem como uma banda cover de pop-rock/rock que reproduz os clássicos do surf music, new wave e post-punk das décadas de 80 e início de 90. Nomes como REM, Inxs, B-52 ́s, Men at Work, Midnight Oil, The Smiths, Simple Minds, New Order, U2 e The Cure são alguns dos presentes no repertório do quinteto.
Tributo a Cazuza
Um músico completo e que despertou para a música ainda aos 5 anos de idade. Cadu Caruzo é hoje um dos principais intérpretes que se dedicam a honrar o legado musical de Cazuza no país e também está confirmado para se apresentar no Pedra Azul Beer, também no dia 31 de maio, sexta, com seu impressionante timbre de voz semelhante ao do eterno “poeta” da música brasileira.
O cantor Cadu Caruzo
Clássicos das rádios e pistas de dança dos anos 80
Nos preparativos para a apresentação no festival, encerrando a programação no sábado,1º de junho, Marco Cypreste, vocalista da banda Back to The Past, lembra que dos dois anos de realização do Pedra Azul Beer, esta é a segunda participação do conjunto musical, o que comprova o quanto o público aprecia o trabalho feito por eles.
Criada em 2015 com o propósito de resgatar os sucessos das pistas de dança mundo afora e das rádios dos anos 80, no repertório da Back to the Past não podem faltar hits de nomes como Tears For Fears, Roxette, Depeche Mode, Tina Turner, Barão Vermelho, Titâs e muitas outras bandas que embalaram essa época. Com Marco Cypreste nos vocais, o único membro original da banda, ainda completam o time: Junior Comper (guitarra), Matheus Koala (bateria), Alex Siqueira (baixo).
Para o dia 1º de junho também estão confirmados Junior Teixeira, Anthony Altoe e Banda Magyone.
Banda Ligação DiretaBanda Ubando
Cultura cervejeira e gastronomia também em destaque!
Além de muita música, o Pedra Azul Beer vai reunir as cervejarias artesanais capixabas Azzurra, Ronchi, Barba Ruiva, Trarko, Pedra Azul e Bello Monti. Para quem é apreciador da bebida, prepare-se: serão mais de 30 estilos de cerveja nas torneiras, da tradicionais e queridinhas Pilsen e Ipa, como também estilos diferentes e únicos de cada cervejaria, inclusive algumas usando ingredientes das montanhas capixabas.
E muito além de cerveja, também não vai faltar gastronomia, inclusive pratos típicos da região. A vila gastronômica do evento será representada pelos já confirmados Ronchi Pub, Bello Monti, Chef Fabrício Batista e Eh Tilápia. As tradicionais torta de morango e polenta produzidas pela Associação da Festa do Morango (AFEMOR) também não vão ficar de fora da festa.
Confira a programação musical completa dos quatro dias de festival:
29/05
19 h – Banda Groove
30/05
12 h – Rato Ventania
15 h – Maylon Meira
19 h – Ligação Direta
22 h – Ubando
31/05
12 h – Douglas e Tiago
15 h – HD Acústico
19 h – Cadu Caruzo️
22 h – Sheep & Parafina
01/06
12 h – Junior Teixeira
15 h – Anthony Altoe
19 h – Banda Magyone
22 h – Back to the Past
2º Pedra Azul Beer – Festival de Cerveja Artesanal de Pedra Azul
Data: 29 de maio a 1º de junho
Local: Centro de eventos Morangão – Br 262, km 90; Rua Antonio Cebin, Pedra Azul, Domingos Martins.
Valores de entrada:
Quarta (29/05): entrada gratuita | Quinta e Sexta (30 e 31/05): Manhã – R$ 10; Noite (a partir das 18h) – R$ 25 | Sábado (01/06): Manhã: R$ 10; Noite (a partir das 18h): R$ 35
Maior festival de rap e trap do Estado vai trazer grandes nomes do cenário nacional como Oruam, Brandão, Tasha & Tracie, Matuê e Orochi para o estádio Kleber Andrade, em Cariacica
O Boom Rap Festival, maior evento de rap do Estado, está confirmado para acontecer no dia 7 de junho, no Estádio Kleber Andrade, em Cariacica, e já tem seu line-up completo. Para a segunda edição, foram convidados nomes como Matuê, Orochi, Brandão, Oruam e Tasha & Tracie, além do embaixador oficial do festival, o capixaba César MC. Os ingressos estão à venda através do site Zig Tickets.
“O Boom Rap é uma experiência que celebra a cultura urbana brasileira. A primeira edição, no ano passado, foi um sucesso estrondoso e 25 mil pessoas estiveram conosco. Cada show do nosso line-up foi pensado cuidadosamente para que o público se sinta acolhido e pertencente. A galera interage conosco em nossas redes e ouvimos o público para trazer os maiores nomes do rap e do trap no País”, conta um dos organizadores do evento, Diego Santório.
O rapper capixaba e embaixador do evento, César MC, também estará presente. “Dia 7 de junho vamos estar em campo com um show pesado no festival”, afirmou ele.
Confira as atrações confirmadas para a segunda edição do festival!
Matuê
Matuê traz a turnê do disco “333”, uma experiência visual e sonora sem precedentes em sua carreira. O álbum de mesmo nome, sucessor de Máquina do Tempo (2020), é um fenômeno e emplacou 11 das 12 faixas no Top 50 das mais tocadas no Spotify Brasil — duas delas dentre as cinco primeiras posições.
Orochi
Conhecido como o rei das rimas, tornou-se destaque nacional por roubar a cena nas batalhas de rima e escreveu seu nome na história do rap brasileiro ao se consagrar campeão nacional de freestyle em 2015. O cantor é dono dos sucessos “Amor de Fim de Noite”, “Assault” e “Mesma História”.
Oruam
A voz por trás dos singles “Papo de Augustinho”, “Rolé na Favela de Neve” e da “Poesia Acústica 15”, também irá se apresentar no palco do festival. O cantor conta com 11 milhões de ouvintes mensais nas plataformas de streaming, tendo alcançado a marca de rapper mais ouvido por diversos meses consecutivos.
Mc Ig
Sua carreira musical começou em 2015 com o lançamento de seu EP de estreia, “MC IG”. No entanto, foi em 2018 que ele alcançou maior reconhecimento com a música “3 Dias Virados”, do álbum “Lavagem Cerebral”. O videoclipe dessa música ultrapassou 200 milhões de visualizações no YouTube, impulsionando sua popularidade.
Veigh
O cantor, que conquistou uma multidão de fãs por todo o Brasil com hits como “Vem Desestressar” e “Loucura”, ganhou destaque ao trazer em suas letras a realidade de quem vive nas favelas. É um dos rappers mais ouvidos da atualidade, somando mais de 230 milhões de streamings com a faixa “Novo Balanço”.
Major RD
Inspirado no personagem Major do filme “Hooligans”, ele iniciou sua trajetória na música em 2015, participando de batalhas de rima enquanto trabalhava como auxiliar de açougueiro. Hoje, é conhecido por suas parcerias com outros grandes nomes do rap e por incorporar elementos e sonoridades do Rio de Janeiro em sua música, criando uma identidade única.
Brandão
O trapper, que começou como artista independente, coleciona hits de sucesso como “Modelo”, “TRAP THE FATO” e “Kylie” e é artista revelação da produtora 30PRAUM, selo que lançou seu novo álbum “CEO”. Nele, Brandão aborda suas vivências Fortaleza, sua cidade natal, e também o momento atual de sua vida e carreira.
Wiu
Conhecido por sua habilidade como produtor, criando seus próprios beats e também produzindo para outros artistas, Wiu se destaca por sua originalidade e por misturar diferentes gêneros em suas músicas. Considerado um dos artistas mais promissores do trap brasileiro, ele é dono de músicas como “Oração” e “Coração de Gelo”.
César Mc
O rapper capixaba e embaixador do evento, o artista ganhou destaque no cenário do rap nacional após vencer o Duelo de MCs Nacional em 2017. O artista também já ganhou o Prêmio da Música Capixaba em duas ocasiões: em 2022 durante a primeira edição, o artista venceu na categoria de Melhor Álbum do ano com trabalho “Dai a Cesar o que é de Cesar”. Já em 2024, conquistou o prêmio na categoria Álbum com “Ligações Estranhas”.
Tasha & Tracie
Com mais de 1 milhão de ouvintes mensais nas plataformas de streaming, a dupla de juradas do reality show da Netflix, “Nova Cena”, vai cantar junto aos fãs capixabas hits como “Desce Licor”, “Diretoria” e “Salve”. Conhecidas por mesclar estilos musicais, elas vêm ganhado reconhecimento nacional e internacional e foram indicadas ao BET Hip Hop Awards em 2022 e 2023 na categoria de Melhor Flow Internacional.
Rodrigo do CN
O capixaba nascido em Viana, Rodrigo do CN é conhecido por sua expressiva audiência no Spotify (superior a 8 milhões de ouvintes mensais) e por seus sucessos “Noite Dos Perdidos” e “Joga Na Frequência”. Em 2024, foi indicado ao Prêmio Multishow na categoria “Funk do Ano” e é considerado um nome em ascensão no cenário nacional.
Boom Rap Festival
Line-up confirmado: Matuê, Orochi, MC IG, Veigh, Major RD, Oruan, Brandão, WIU, César MC, Rodrigo do CN e Tasha & Tracie
Quando: 7 de junho, sábado
Horário: a partir das 16h
Onde: Estádio Estadual Kleber José de Andrade. Rua Padre Anchieta, 2. Rio Branco, Cariacica
Uma das artistas mais criativas e talentosas da cena musical brasileira, Josyara é mais um nome confirmado no line up da 10ª edição do Tendalab, evento gratuito que acontece nos dias 25 e 26 de julho, na cidade de Vitória. A cantora, compositora e violonista apresentará o show do seu mais recente trabalho, Avia, que serálançado nesta sexta-feira (11), em todas as plataformas digitais.
Josyara está ansiosa para apresentar as novas canções para o público capixaba na 10ª edição do TendaLab. “Show Avia está repleto de histórias de amor. Muito legal poder cantar tudo isso em Vitória, neste festival querido pela cidade. Tô animada pra voltar e mostrar as coisas novas.”
Neste novo álbum, o violão único de Josyara continua sendo a base e o diferencial nos arranjos do trabalho, em que ela assina a produção musical em parceria com Rafael Ramos. O disco apresenta 10 faixas e traz parcerias da artista, nascida em Juazeiro, na Bahia, com Liniker (Peixe Coração), Pitty (Sobre Nós), Juliana Linhares (Eu Não Sou Prova de Amor) e Iara Rennó (Seiva); além quatro músicas assinadas somente pela artista: Corredeiras, que deu origem ao belíssimo videoclipe dirigido por Juh Almeida e já disponível nas plataformas; De Samba em Samba, Festa Nada a Ver e Oasis (a duna e o vento), composição gravada com a participação do cantor Chico Chico.
“Avia significa deixar correr, caminhar, despachar, adiantar, concluir. A escolha por esse nome para o disco sugere exatamente essa interpretação: seguir em frente, fazer acontecer”, comenta Josyara.
Completam o repertório, as releituras de Eu Gosto Assim, de Anelis Assumpção – lançada pela autora em 2014, no álbum Amigos Imaginários; e Ensacado, composição de Cátia de França (em parceria com Sérgio Natureza) lançada em 1979, e que nesta nova gravação conta com os vocais de Pitty.
No palco, além do seu violão, Josyara será acompanhada dos músicos Lucas Martins no baixo, Bruno Marques na bateria e Charles Tixier no samples e synth, além do seu próprio violão – com o qual ela ganhou o Prêmio WME Awards na categoria Melhor Instrumentista, em 2024.
Com dois álbuns solo, Mansa Fúria (2018) e ÀdeusdarÁ (2022), o EP Mandiga Multiplicação (2024), em que releu as músicas do Timbalada; além de Estreite (2020), álbum em parceria com Giovani Cidreira, Avia afirma a identidade de Josyara como cantora, compositora, instrumentista e produtora musical, e reflete a riqueza e a diversidade de referências que integram seu repertório e a facilidade em transitar por todas as áreas: de letrista à arranjadora, de intérprete à violonista, sem perder a singularidade e a força de seu canto.
LINE UP
Além de Josyara, o Festival TendaLab já anunciou dois nomes no line up da sua 10ª edição. O primeiro foi a cantora Liniker que traz para o evento o show da turnê do álbum CAJU, baseada no premiado álbum homônimo, um dos maiores sucessos de 2024. Na sequência, foi anunciado o cantor Ney Matogrosso, que sobe ao palco com o espetáculo Bloco na Rua, sucesso de público e crítica.
FESTIVAL TENDALAB
Com direção e curadoria da produtora cultural Lucia Caus, o Festival TendaLab comemora 10 anos em 2025. O evento tem como objetivo fomentar a música brasileira, potencializar a pluralidade de gêneros e promover o encontro do público com os diversos nomes e gerações de artistas da música feita no Brasil. O festival também é um espaço para os profissionais que produzem no Espírito Santo, mostrando a força da cena autoral do estado com profissionais que extrapolam as nossas fronteiras com seu talento, além de garantir a democratização do acesso aos bens culturais através da gratuidade.
Uma das vozes mais importantes da história da música brasileira, Ney Matogrosso é a nova atração confirmada no line up do 10º Tendalab, evento gratuito que acontece nos dias 25 e 26 de julho, em local que será divulgado em breve. O cantor traz para a capital capixaba o show Bloco na Rua, sucesso absoluto de público e crítica (além do Brasil, a turnê já desembarcou nos Estados Unidos, Inglaterra e Portugal) lotando teatros e casas de espetáculo por onde passa.
Ney reúne um repertório com canções que fazem parte da sua história e músicas até então inéditas na sua voz. “Não é um show de sucessos meus, mas quis abrir mais para o meu repertório. Dessa vez eu misturei coisas que já gravei com repertório de outras pessoas”, explica o cantor, que é acompanhado por uma banda formada por Sacha Amback, na direção musical e teclados; Marcos Suzano, bateria e percussão; Felipe Roseno, na percussão; Dunga, no contrabaixo e vocal; Maurício Almeida, na guitarra e vocal; Aquiles Moraes, no trompete e flugelhorn; e Everson Moraes, no trombone.
O set list abre com o clássico do capixaba Sérgio Sampaio, Eu Quero é Botar Meu Bloco na Rua, que inspirou o nome da turnê; a balada A Maçã, de Raul Seixas; Jardins da Babilônia, um dos clássicos de Rita Lee; além de uma das mais belas composições de Caetano Veloso, Como 2 e 2, que ganha uma versão delicada e intimista.
Entre as canções que fazem parte da carreira de Ney estão O Beco, música do grupo Os Paralamas do Sucesso, gravada pelo artista no final da década de 1980; e Sangue Latino, sucesso dos Secos e Molhados, banda que Ney era o vocalista e que foi um fenômeno musical na década de 1970. Outro destaque do repertório são duas canções de Fagner, gravadas por Ney em parceria com o cantor e compositor cearense, em compacto lançado em 1975: Postal de Amor e Ponta do Lápis.
Além da excelência na parte musical, Bloco na Rua é um trabalho visualmente exuberante. Os figurinos são uma criação exclusiva e feita sob medida pelo estilista Marcos Paulo. O artista visual Batman Zavareze assina o cenário, que conta com videografismo de Eduardo Souza e vídeos adicionais de Luiz Stein. A luz do espetáculo é assinada por Arthur Farinon e Juarez Farinon, com supervisão do próprio Ney. Um show para encantar olhos e ouvidos nos 10 anos do Festival TendaLab.
Liniker
Conforme o Fica a Dica ES já havia noticiado anteriormente, a cantora Liniker foi a primeira atração confirmada do 10º TendaLab. A artista traz para o palco do festival o show da turnê do álbum CAJU, baseada no premiado álbum homônimo, um dos maiores sucessos de 2024. No repertório, canções como VELUDO MARROM, FEBRE e TUDO, e sucessos dos trabalhos Índigo Borboleta Anil (2021), Goela Abaixo (2019) e Remonta (2016).
Festival TendaLab
Com direção e curadoria da produtora cultural Lucia Caus, o Festival TendaLab comemora 10 anos em 2025. O evento tem como objetivo fomentar a música brasileira, potencializar a pluralidade de gêneros e promover o encontro do público com os diversos nomes e gerações de artistas da música feita no Brasil. O festival também é um espaço para os profissionais que produzem no Espírito Santo, mostrando a força da cena autoral do estado com profissionais que extrapolam as nossas fronteiras com seu talento, além de garantir a democratização do acesso aos bens culturais através da gratuidade.