A Cerimônia de Homenagem acontece no dia 25 de julho, às 19 horas, no Teatro Glória, no Sesc Glória. A Coletiva de Homenagem será realizada no mesmo dia, às 15 horas, no Hotel Senac Ilha do Boi. Como parte da homenagem, o artista receberá o Troféu Vitória e o Caderno do Homenageado, publicação inédita e biográfica, assinada pelos jornalistas Leonardo Vais e Paulo Gois Bastos, que trata da sua vida e trajetória profissional.
Lázaro falou à equipe do Festival de Cinema de Vitória sobre a homenagem no evento. “Eu fico muito feliz, muito grato de verdade em ser homenageado neste festival que eu acompanho de longe já faz muito tempo, ou por amigos que me contam, como Elisa Lucinda, que sempre falou com muito carinho do evento, ou pelas notícias que chegam até a mim. Eu acho que nesse momento em que o audiovisual está se revendo, nunca foi tão importante manter vivo os festivais de cinema. Que são espaços de troca, de fortalecimento, de mostrar filmes que não encontram seu espaço de projeção em outros lugares e de reafirmar a força do cinema brasileiro”.
CARREIRA
Nascido em Salvador, Bahia, Lázaro Ramos começou a atuar na década de 1990, no Bando de Teatro Olodum. No coletivo teatral ele interpretou inúmeros clássicos como Sonho de Uma Noite de Verão, de William Shakespeare, Ópera dos Três Vinténs, de Bertolt Brecht; e Dom Quixote, de Miguel de Cervantes; além de textos autorais como o sucesso Ó Paí Ó, que foi adaptado para o cinema, em 2007, com grande sucesso. Ao realizar projetos fora do grupo, ele esteve em espetáculos como A Máquina (2000), de João Falcão, ao lado de Wagner Moura e Vladimir Brichta. Em 2007, ele atuou em O Método Gronholm, texto que ele retoma como diretor, em 2020. Desde 2015 ele dirige, atua e produz o espetáculo O Topo da Montanha, peça teatral em que, ao lado de Taís Araujo, interpreta o reverendo Martin Luther King, e que já levou mais de 300 mil espectadores ao teatro.
Lázaro Ramos – crédito Vinicius Mochizuki
No cinema, ele já esteve em mais de 40 produções, que transitam por diversos gêneros audiovisuais. Na lista de trabalhos estão o cultuado longa-metragem Madame Satã (2002), de Karim Aïnouz, que o fez figurar na lista de melhores atores do jornal The New York Times e lhe rendeu mais de 30 prêmios. Com Jorge Furtado, parceiro constante, ele fez O Homem Que Copiava (2003), Meu Tio Matou um Cara (2004) e Saneamento Básico (2007). Outro destaque da sua extensa filmografia é Cidade Baixa (2006), de Sérgio Machado, em que divide a cena com Wagner Moura e Alice Braga. Em 2018, protagonizou Beijo no Asfalto, de Murilo Benício, adaptação cinematográfica do clássico de Nelson Rodrigues. Seus trabalhos mais recentes são As Verdades (2019), José Eduardo Belmonte; Papai é Pop (2021), de Caíto Ortiz; e Ó Paí Ó 2 (2023), de Viviane Ferreira. Em 2022, lançou o longa-metragem Medida Provisória, que marcou sua estreia como diretor e foi premiado em diversos festivais internacionais de cinema.
Com mais de 30 participações em programas na TV, Lázaro participou de novelas e séries, além de ser apresentador de programas. Com vários personagens memoráveis na televisão, ele estreou na telinha na série Sexo Frágil, em 2003. Nas novelas, sua primeira aparição foi em Cobras & Lagartos (2006), quando deu vida a Foguinho, papel que ganhou o imaginário popular e pelo qual foi indicado ao prêmio Emmy de melhor ator. Ele também interpretou papéis marcantes em novelas como Duas Caras (2007), Insensato Coração (2011) e Lado a Lado (2012). Entre 2015 e 2018, ele protagonizou quatro temporadas da série Mr. Brau, que se firmou como um dos marcos do empoderamento negro no Brasil. Seu trabalho mais recente em novelas foi o remake de Elas por Elas (2023/ 24), em que deu vida ao icônico Mário Fofoca.
Ainda na televisão, idealizou, dirigiu e apresentou o programa Espelho, do Canal Brasil, que esteve no ar por 16 anos. Após uma carreira de 17 anos na TV Globo, em 2021, Lázaro Ramos assinou com a Prime Video, onde assumiu o cargo de Showrunner, profissional responsável por gerenciar da pré a pós-produção de obras para TV, streaming e mídias digitais. Essa parceria rendeu seu trabalho mais recente como diretor, o longa Um Ano Inesquecível: Outono (2023), romance musical adaptado do conto de Babi Dewet, e protagonizado por Gabz e Lucas Leto.
Além do teatro, cinema e televisão, nos últimos anos Lázaro Ramos tem se dedicado também à literatura. Seu livro infantil de estreia foi A Velha Sentada, de 2010. Em 2015 e 2018 lançou, respectivamente, Caderno de Rimas de João e Caderno Sem Rimas da Maria, inspirados em seus filhos. Em 2019, publicou sua quarta obra literária infantil, Sinto o que Sinto e a Incrível História de Asta e Jase, em parceria com o Mundo Bita, e O Pulo do Coelho (2021). Em 2017, chegou as livrarias o best-seller Na Minha Pele, livro que marca sua estreia na literatura adulta e o consagrou como um dos escritores negros mais vendidos do país. Em 2022, publicou o livro Medida Provisória: Diário do Diretor, que conta os bastidores da direção de seu primeiro filme; e Você não é Invisível, em que escreve pela primeira vez para os jovens.
31º FCV
De 20 a 25 de julho, acontece o 31º Festival de Cinema de Vitória, que apresentará a safra atual e inédita do cinema brasileiro. Além das exibições nas mostras competitivas, o evento contará com sessões especiais, debates, formações e homenagens que transformarão a cidade de Vitória na capital do cinema brasileiro. Toda programação é gratuita.
O 31º Festival de Cinema de Vitória conta com o patrocínio master do Instituto Cultural Vale através da Lei de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura. Conta também com o apoio da Rede Gazeta e do Canal Brasil. A realização é da Galpão Produções e do Instituto Brasil de Cultura e Arte (IBCA).
O Sesc Glória vai receber o Grupo Galpão com a peça “(Um) Ensaio Sobre a Cegueira”. A apresentação de uma das mais importantes companhias teatrais do país faz parte do projeto Grandes Espetáculos e será realizado nos dias 20, às 19h30, e 21 de junho, às 18h. Os ingressos já estão disponíveis aqui.
A montagem é inspirada no clássico romance “Ensaio sobre a Cegueira”, do escritor português José Saramago, vencedor do Prêmio Nobel de Literatura. Estreada em 2025, a montagem conquistou o Prêmio APCA de Melhor Espetáculo e recebeu diversas indicações em premiações nacionais. Com direção e dramaturgia de Rodrigo Portella, a peça propõe uma potente reflexão sobre humanidade, ética, convivência e os limites que sustentam a vida em sociedade.
Foto: Fernando Lara
A narrativa acompanha uma epidemia de cegueira que se espalha rapidamente por uma cidade. Tudo começa quando um homem perde a visão de forma repentina no trânsito. A partir daí, a condição atinge outras pessoas e transforma radicalmente as relações humanas, colocando à prova valores como solidariedade, moralidade e senso coletivo.
Mais do que uma adaptação do romance de Saramago, o espetáculo estabelece um diálogo entre a obra literária e os artistas do Grupo Galpão. A encenação amplia o conceito de “ensaio”, explorando as fronteiras entre realidade e ficção, ator e personagem, narrativa e representação.
Grandes Espetáculos –“(Um) Ensaio Sobre a Cegueira” do Grupo Galpão Quando: 20 de junho (sábado) e 21 de junho (domingo) Local: Teatro Glória – Centro Cultural Sesc Glória Horários: 19h30 (sábado) e 18h (domingo) Classificação indicativa: 16 anos Duração: 90 minutos
Vitória recebe, no fim deste mês, uma das mais aclamadas montagens do teatro brasileiro contemporâneo. O espetáculo “Três Mulheres Altas”, estrelado por Ana Rosa, Helena Ranaldi e Fernanda Nobre, será apresentado nos dias 27 e 28 de junho, no Teatro Universitário da Ufes.
Em seu quinto ano consecutivo em cartaz, a montagem dirigida por Fernando Philbert segue conquistando plateias por todo o Brasil. O espetáculo, que já emocionou mais de 90 mil espectadores, acumula indicações aos prêmios Cesgranrio, Bibi Ferreira e Cenym e inicia agora sua segunda grande turnê nacional, com Vitória entre as cidades contempladas.
Escrita por Edward Albee, vencedor de três Prêmios Pulitzer e autor de clássicos como “Quem Tem Medo de Virginia Woolf?”, a peça é considerada uma das obras mais importantes da dramaturgia contemporânea. Com humor refinado e diálogos afiados, o texto promove um encontro entre três mulheres em diferentes fases da vida, conduzindo o público a uma reflexão sobre o envelhecimento, os afetos, as escolhas e a passagem do tempo.
Foto: Pino Gomes
Em cena, Ana Rosa interpreta A, uma mulher com mais de 90 anos que vê suas memórias se embaralharem. Helena Ranaldi vive B, uma espécie de cuidadora e dama de companhia, enquanto Fernanda Nobre interpreta C, advogada encarregada de administrar os bens da personagem mais velha. Entre conflitos, revelações e momentos de humor, o espetáculo aborda questões universais com extrema atualidade.
A atual montagem marca o retorno da obra aos palcos brasileiros. A única encenação anterior no país havia sido realizada em 1995. Desde sua estreia, a produção da Arte Estúdio Entretenimento, assinada por Bruna Dornellas e Wesley Telles, já percorreu 28 cidades brasileiras e inicia uma nova etapa de circulação.
Três Mulheres Altas
Quando: 27 e 28 de Junho
Horário: Sábado às 20h e Domingo às 17h
Local: Teatro Universitário da Ufes (Av. Fernando Ferrari, 514, Vitória)
O shopping Moxuara, em Cariacica, prepara uma programação especial para o público infantil com mais uma edição do Moxuara Kids. Neste sábado, dia 18, a atração será um espetáculo temático inspirado no universo de Lilo & Stitch, sucesso que conquistou gerações com sua mensagem sobre amizade, família e aceitação. A participação é gratuita, mas as vagas são limitadas. As inscrições devem ser realizadas antecipadamente pelo Sá App.
Com sessões às 15h e às 17h, na Varanda da Praça de Alimentação (Piso L3), o teatro promete encantar crianças e famílias ao contar, de forma lúdica e interativa, a história da menina havaiana Lilo e do carismático alienígena Stitch, conhecido por seu jeito travesso e, ao mesmo tempo, irresistível.
A apresentação transporta o público para um cenário tropical inspirado no Havaí, com muita música, brincadeiras e momentos de interação com os atores. A proposta é oferecer uma experiência divertida e envolvente, estimulando a imaginação dos pequenos em um ambiente leve e acolhedor.
De acordo com Tássia de Carvalho, gerente de marketing do shopping Moxuara, a iniciativa reforça o compromisso do empreendimento em proporcionar lazer de qualidade para toda a família. “Queremos criar momentos especiais, cheios de alegria e conexão, para que pais e filhos possam curtir juntos. Será uma experiência com muito ‘aloha’ e diversão”, destaca.
Teatro temático Lilo & Stitch
Quando: 18 de abril
Horários: 15h e 17h
Local: Varanda da Praça de Alimentação – Piso L3, Shopping Moxuara
Inscrições: gratuitas pelo Sá App (vagas limitadas)