Depois de analisar mais de 550 inscrições de todas as regiões do Brasil, o Formemus, um dos principais festivais-conferência de música do país, selecionou os 13 artistas, bandas e projetos musicais que vão apresentar “showcases” entre os dias 28 e 30 de agosto, na área externa ao lado do Teatro Universitário da UFES, em Vitória.
Além de serem apresentados para músicos, produtores, técnicos, jornalistas, programadores, curadores, radialistas, membros da indústria e empresários da música, os shows também serão abertos ao público que, para participar, só precisa comparecer no dia do evento.
Os artistas escolhidos para a temporada 2025 dos showcases – apresentações curtas – refletem a diversidade, a inventividade e a força da cena independente brasileira, e foram selecionados por uma curadoria especializada.
Disputaram projetos autorais em atividade há pelo menos 12 meses, com no mínimo três músicas lançadas em plataformas digitais. Cada artista ou grupo selecionado receberá uma ajuda de custo de R$ 2 mil, hospedagem para até quatro integrantes (caso residam fora do Espírito Santo) e ensaio fotográfico profissional.
Confira os selecionados para o Showcase do Formemus 2025
ÀIYÉ (RJ)
Projeto da baterista e produtora Larissa Conforto, que funde futurismo ancestral, curimba de Umbanda e afro-latinidades. Indicada pela APCA como um dos 50 discos do ano em 2023, já se apresentou no Primavera Sound e turnês pela Europa e América Latina.
Calorosa (MT)
De Cuiabá, a banda mistura lambadão, cururu, eletrônico e crítica social em um som dançante e ácido. Tem se apresentado em diversos festivais nacionais e representa o pop tropical pantamazônico com forte identidade regional.
Carla Sceno
Carla Sceno (MG)
Cantora e compositora de Viçosa (MG), Carla mistura R&B, samba e black music com mais de 300 composições e colaborações com nomes como BNegão e Pretinho da Serrinha. Foi destaque em festivais como Savassi Jazz e Tudo é Jazz.
Cidade Dormitório (SE)
Formada nos arredores de Aracaju, a banda explora o pós-punk, o indie e a psicodelia brasileira em letras irônicas e crônicas urbanas. Em 2024, comemora dez anos de estrada com turnê e novo álbum a caminho.
Klüber (PR)
Travesti, pianista e cantora de Curitiba, une canção popular e experimentações com forte discurso estético e político. Premiada em festivais e ativa em palcos como Se Rasgum, Morrodália e Coolritiba.
Luiza Dutra (ES)
De Vitória, é dona de uma voz potente e presença marcante. Premiada como Melhor Intérprete e Melhor Show pela Música Capixaba, lançou em 2024 seu primeiro álbum, Meu Canto, mesclando MPB, pop e R&B.
Maré Tardia (ES)
Surf punk com pegada indie diretamente de Vila Velha (ES). A banda aposta em guitarras sujas, letras ácidas e uma estética intensa que dialoga com o punk e o rock alternativo moderno.
Mombojó (PE)
Com mais de 20 anos de carreira, a banda pernambucana é referência do indie brasileiro. Prêmios da APCA, shows em festivais como Lollapalooza e turnê internacional ao lado da Stereolab marcam sua trajetória.
Plutão Já Foi Planeta (RN)
Banda formada em Natal (RN), hoje com nova formação e sonoridade mais roqueira. Ficou conhecida nacionalmente pelo programa SuperStar e já colaborou com Liniker e Maria Gadú.
Sthelô (BA)
De Teixeira de Freitas, BA, a cantora e pesquisadora mistura synthpop, poética negra e performance crítica em um projeto que tensiona a tropicalidade e afirma o corpo negro como potência criadora.
Thays Sodré (PA)
Do Pará para o mundo, a cantora já brilhou em palcos na Inglaterra, Uruguai e Brasil com seu carimbó afetuoso e voz marcante. Em 2023, lançou seu primeiro álbum e se prepara para novo trabalho sobre a Amazônia.
Vozmecê (MS)
Duo nômade de Campo Grande, formado por Namaria e Pedro, que vive em um motorhome e propõe um som que mistura MPB, ritmos regionais brasileiros e sul-americanos com identidade pantaneira e engajamento social.
Zé Bigode Orquestra (RJ)
Big band carioca com nove integrantes que misturam afrobeat, reggae e R&B em shows energéticos e dançantes. Com dois álbuns lançados e destaque em playlists editoriais, a banda se prepara para seu terceiro disco.
Formemus 2025 Quando: 27 a 30 de agosto de 2025 Apresentação de Showcases: 28 a 30 de agosto, em Vitória (ES) Mais informações: www.formemus.com.br Instagram: @formemus Contato:formemus@gmail.com WhatsApp: (27) 99930-1103
Vitória começa a entrar no ritmo de um dos eventos mais simbólicos do calendário cultural capixaba. O Festival Tortinha Black retorna nos dias 21 e 23 de maio, com uma proposta que mistura formação, lazer e valorização da cultura afro-brasileira em programação gratuita e aberta ao público. Criado por Fábio Carvalho, o festival aposta na cultura como ferramenta de transformação social. A edição de 2026 amplia seu alcance ao integrar um seminário voltado à educação antirracista com um grande encontro multicultural no Parque Baleia Jubarte, na Enseada do Suá.
Programação
O seminário “Quando a Palavra Vira Quilombo”, marcado para o dia 21 de maio, no Teatro Sesi, em Jardim da Penha, traz ao centro do debate a escrita negra como expressão de resistência e construção de narrativas. O encontro reúne pesquisadores e educadores que atuam diretamente na promoção da equidade racial.
Já no dia 23, o festival promete uma verdadeira imersão cultural ao longo de 10 horas de programação. Música, teatro, dança, oficinas e gastronomia compõem um mosaico de experiências que dialogam com ancestralidade e contemporaneidade.
Além das atividades culturais, o evento também impulsiona a economia local com uma feira de empreendedores, fortalecendo iniciativas criativas e comunitárias.
Programe-se e participe!
SEMINÁRIO TORTINHA BLACK: “Quando a Palavra Vira Quilombo”
Quando: 21 de maio (quinta-feira) Local: Teatro Sesi (Jardim da Penha)
18h30: Credenciamento 19h: Recepção e boas-vindas 19h30: Mesa-redonda 20h30: Debate com o público
FESTIVAL TORTINHA BLACK
Quando: 23 de maio (sábado) Local: Parque Baleia Jubarte (Praça do Papa, Enseada do Suá)
Programação ao longo do dia (10h às 19h):
● Shows musicais
● Teatro e dança
● Oficinas (pipa, turbantes, malabares, dança e gastronomia)
● Festival de pipas
● Feira de Economia Solidária e Criativa com 20 empreendedores
O charme das vitrolas e a atmosfera nostálgica do vinil que atravessa gerações estão de volta em uma experiência que celebra a música popular brasileira. É nesse clima retrô que o Shopping Montserrat recebe o projeto Disco Voador, neste sábado, dia 02 de maio, a partir das 16h. A Varanda Montserrat, localizada no Piso L3, será palco de uma edição do evento, que reúne música, cultura e entretenimento em um ambiente pensado para toda a família. Os ingressos são gratuitos e limitados, com retirada exclusiva pelo Sá App.
O Disco Voador é um coletivo de DJs dedicado às brasilidades em vinil, conduzindo o público por uma experiência musical que mistura groove, nostalgia e pista de dança. Organizado pelo DJ Fabrício Bravim, o projeto nasceu da paixão pelos discos e pela riqueza da música brasileira, valorizando o formato analógico e a experiência única de ouvir música diretamente dos LPs.
Durante a apresentação, o público pode desfrutar de um repertório que passeia por clássicos e raridades da MPB, samba, soul brasileiro, funk, disco e tropicalismo, em sets cuidadosamente selecionados e mixados exclusivamente em vinil. Mais do que uma festa, o evento se consolida como um encontro cultural que conecta gerações e promove a valorização da música nacional.
Disco Voador – coletivo de DJs apresenta brasilidades em vinil em uma experiência musical retrô na Varanda Montserrat.
Quando: 02 de maio (sábado), das 16h às 22h
Local: Piso L3 do Shopping Montserrat
Ingressos: gratuitos e limitados com retirada pelo Sá App.
A capixaba Raquele Cardozo, conhecida nacionalmente após sua participação no Big Brother Brasil 24, inicia um novo capítulo em sua trajetória artística: a estreia de um projeto musical no segmento do arrocha. Cantora, empreendedora e influenciadora, Raquele transforma um talento que começou de forma espontânea dentro do reality em uma carreira estruturada nos palcos.
Natural de Conceição da Barra e criada em Jacupemba, Aracruz (ES), Raquele conquistou o público com sua autenticidade e carisma, ampliando sua visibilidade nacional e abrindo novos caminhos profissionais após o programa.
Após o reality, passou a integrar a nova formação do grupo Melanina Carioca, consolidando sua presença na música e ampliando sua experiência artística ao lado de nomes já conhecidos do cenário nacional.
Agora, em carreira solo, a artista aposta no arrocha como identidade sonora. O novo projeto inicia com releituras e marca um posicionamento mais pessoal e emocional, explorando sua potência vocal em um repertório que dialoga diretamente com o público. A escolha do gênero reforça sua conexão com a música popular e com histórias que falam de amor, superação e vivências reais.
Além da música, Raquele segue à frente de sua trajetória empreendedora, mas deu uma pausa em seu negócio no ramo da confeitaria, em Vila Velha, para se dedicar integralmente à carreira artística. Sua trajetória também é marcada por um forte discurso de autoestima, representatividade e empreendedorismo, especialmente como mulher preta que construiu sua própria marca.
“Esse projeto é a realização de um sonho que por muito tempo pareceu distante. A música sempre esteve no meu coração, e hoje poder viver isso com a minha identidade, do meu jeitinho, é muito especial. Sou muito grata a quem acreditou em mim e, principalmente, aos meus seguidores, que me dão força todos os dias. Esse trabalho tem muito de mim, é verdadeiro, feito com carinho, e eu tenho certeza que o público vai sentir isso”, diz a artista.
O projeto já tem data para estrear: o primeiro show acontece neste sábado, dia 2 de maio, na Singos, na Serra (ES), marcando oficialmente o início dessa nova fase nos palcos.