Formemus 2024 começa nesta quarta-feira (07). Confira a programação!
A 6ª edição de um dos mais relevantes eventos do mercado musical brasileiro acontece entre os dias 7 e 10 de agosto, na Universidade Federal do Espírito Santo (Ufes)
O Formemus, um dos mais relevantes eventos do mercado musical brasileiro, acontece entre 7 e 10 de agosto, na UFES, em Vitória, ES, e traz para essa edição mais de 50 curadores, players e empresários do mercado musical, de todo o país. Com painéis, palestras, showcases, shows, mostras, rodada de negócios e pitching musical, o evento se consolida como uma plataforma de desenvolvimento de territórios, elevando o conhecimento dos artistas, produtores e técnicos, fortalecendo relações e ampliando as possibilidades de negócios.
A inscrição para participar do evento está aberta e é gratuita. Para as ações da conferência, o credenciamento é obrigatório. Todos os credenciados têm entrada garantida nos shows, que são abertos ao público, com entrada limitada à capacidade do espaço. Para showcases e shows, que acontecem a partir das 19h, a entrada é gratuita e aberta ao público geral.
Nos quatro dias de evento, os participantes irão se conectar com grandes nomes do mercado, como Aloysio Reis (Managing Director da Sony/ATV do Brasil), Ariel Quirino (Head de Comunicação de Dulce Maria), César MC (artista), Bruna Campos (especialista em direitos autorais), Tony Aiex (TMDQA), Juliana Medeiros (Produção Musical da Rede Globo), Flávia Cesar (Warner Chappell Music), Naila Agostinho (Sony Music Brasil) Liv Brandão (Billboard Brasil), entre outros.
Nesta quarta-feira, dia 07, o evento é dedicado ao Pitching Musical, onde 9 artistas selecionados se apresentam para os players e curadores, com direito a feedbacks valiosos para suas carreiras. A ação será aberta ao público como ouvintes. Foram selecionados Anastácia, Bella Mattar, Do Carmo, Herança Negra e Maré Tardia, do Espírito Santo; Bemti, Josy.Anne e Rodrigo Mancusi, de São Paulo; e Vinaa, do Maranhão.
Já de quinta (08) a sábado (10), o evento contempla as demais atividades, sempre a partir das 13 horas. No final do dia o público pode conferir showcases de Caju (ES), Enme (MA), Estela Ceregatti (MT), Flor ET (RS), Gastação Infinita (ES), JaySant’ (ES), Lorena Nunes (CE), Núbia (MA), OXE (AL), Siamese (PR), Zudizilla (RS), além de César MC e do projeto Elas, formado por Afronta, Caju, Eloá Puri e Ada Koffi.
Durante os meses anteriores ao evento, foram feitos vários chamamentos, como Pitching Musical, Rodada de Negócios, Showcases, Mostra Fotográfica, Mostra de Videoclipes e o Conexão Periferia & Interior, que é a ação de democratização inovadora do projeto na qual 20 jovens da periferia da Grande Vitória e interior do Espírito Santo são selecionados para participar integralmente do evento.
Para Daniel Morelo, diretor do projeto, ano a ano o Formemus se posiciona com um olhar vanguardista de proposta de desenvolvimento do mercado musical brasileiro, proporcionando encontros e vivências únicas e transformadoras para todos os profissionais e artistas envolvidos. “Aqui estamos sempre inovando propostas defasadas e colhendo resultados de destaque”, pontua.
Siamese, Núbia, Oxe, JaySant e Lorena Nunes: atrações dos showscases do Formemus 2024. Foto: Divulgação
Programação:
Dia 07/08 – Quarta-feira
14h – Pitching Musical
Dia 08/08 – Quinta-feira
Local: Teatro Universitário
12h – 17h – Credenciamento
13h – Abertura
13h10 – 14h40 – Painel Música como Vetor de Transformação – Territórios Criativos e a assertividade necessária para o desenvolvimento do mercado cultural e criativo brasileiro.
A música, além de ser uma forma de expressão artística, tem o poder de interferir e de transformar territórios pouco desenvolvidos em territórios criativos. Impulsionando o desenvolvimento socioeconômico e cultural das regiões, potencializando a identidade, o fazer e a memória desses territórios. Em contextos urbanos e rurais, perto ou longe do litoral, a música se faz presente como vetor transversal em ações criativas bem estruturadas que podem revitalizar comunidades, fomentar a economia local e promover a inclusão social. A assertividade na gestão desses projetos é crucial para garantir resultados sustentáveis e impacto positivo, integrando artistas de todas as linguagens, públicos e mercados de maneira coesa e inovadora.
Com Dani Ribas (Sonar Cultural Consultoria); Fabrício Noronha (Secretário de Cultura do ES); Laura Bahia (Abramus); Laurinda Luiza (Banco do Nordeste – CE); Sara Loiola (Abrafin – Festival Yalodê (DF)
14h45 – 16h15 – Painel Novos Cases Brasileiros da Música no Audiovisual
A integração da música com o audiovisual tem gerado novos e inovadores cases de sucesso no Brasil, refletindo a riqueza cultural do país e a capacidade de adaptação da indústria criativa olhando para o passado e para o presente, sempre em busca de um novo futuro. Entre esses exemplos, destacam-se projetos que mesclam cinema, televisão e plataformas de streaming, proporcionando experiências imersivas e multifacetadas. Novelas, Séries e documentários que resgatam a história e a relevância social da música brasileira são ilustrações marcantes na história familiar e afetiva brasileira.
Com Fábio Geovane (Diretor de Operações da UBC); Flávia César (Warner Chappell Music); Juliana Medeiros (Produção Musical Rede Globo); Mirella Machado (Universal Music Publishing); Pedro Guedes (União Brasileira de Compositores)
16h20 – 17h50 – Painel Ativações digitais para Lançamentos e Catálogo – Criatividade na Promoção Musical
No cenário atual, a promoção musical digital é essencial para o sucesso de lançamentos e valorização de catálogos de artistas nos mais diferentes momentos da carreira. Estratégias criativas incluem teasers, lives exclusivas, colaborações com marcas e influenciadores, além de conteúdos virais. A curadoria de playlists e o uso de dados analíticos para segmentar audiências ampliam o alcance e a retenção do público e muitas vezes ideias “fora da caixa” fazem toda a diferença!
Com Iasmine Amazonas (ONErpm Brasil); Manuela Chulam (The Orchard); Naila Agostinho (Sony Music Brasil); Renata Gomes (Virgin Music)
18h – 19h – Rodada de Negócios
Local: Cine Metrópolis
14h – 15h15 – Palestra Direito Autoral no Ambiente Digital – com Ricardo Rios – Abramus
Ricardo Rios, da Abramus Digital, aborda três pontos fundamentais para receber os valores gerados pelo consumo de suas músicas no ambiente digital: A diferença entre os direitos no mercado musical (direito de execução pública / direito de reprodução); Os documentos utilizados e a importância para mercado; Como são realizados os pagamentos dos direitos autorais dos autores das plataformas Digitais.
15h25 – 16h30 – PalestraSou Artista Visual, minhas obras podem ser protegidas? – com Fabiana Nascimento – AUTVIS/ABRAMUS
A resposta para essa pergunta é simples: sim! Se você é fotógrafo, pintor, escultor, ilustrador, designer, designer gráfico, arquiteto, muralista, cenógrafo ou tatuador saiba que tudo o que você produz pode e deve estar protegido. O direito autoral é válido também para os profissionais das Artes Visuais, que muitas vezes veem suas obras sendo utilizadas sem autorização e ficam sem saber como lidar e resolver a questão. Nessa palestra será detalhado como funciona a proteção aos direitos autorais, a representação dos artistas dentro e fora do Brasil, além de apresentar cases em diferentes áreas, esclarecendo as dúvidas do que é ou não possível fazer em cada situação.
13h – 14h30 – Painel Tendências e Estéticas musicais – A Música de Agora!
A música contemporânea reflete a diversidade e a inovação, com tendências que vão do pop experimental ao resgate de sons nostálgicos. Como sempre e mais que nunca as periferias brasileiras ditam o som que o Brasil todo celebra agora. Artistas estão explorando fusões de gêneros, como o trap com ritmos latinos e o pop com influências do funk e de música eletrônica e afrobeat. A estética visual e performática também ganha destaque, com videoclipes cinematográficos e apresentações ao vivo imersivas. Além disso, a música de agora é marcada pela interatividade e pelo engajamento nas redes sociais, criando uma conexão direta entre artistas e fãs.
Com Aloysio Reis (UBC – Sony/ATV do Brasil); Barral Lima (UN Music Group – Hiphop.doc, Palco Ultra e Circuito Instrumental – MG); César MC (Artista); Marcelo Falcão (União Brasileira de Compositores); Pena Schmidt (Lista das Listas)
14h30 – 16h – Painel Press Impress – Como a mídia de nicho pode fazer diferença na construção de uma carreira artística e como desenvolver uma relação positiva com mídias de informação e opinião.
A mídia de nicho desempenha um papel crucial na construção de carreiras artísticas ao oferecer uma plataforma dedicada para gêneros e estilos específicos. Ao focar em públicos segmentados, esses veículos proporcionam uma visibilidade mais direcionada e engajada, permitindo que artistas atinjam fãs verdadeiramente interessados em seu trabalho. Além disso, a mídia de nicho tende a oferecer uma cobertura mais detalhada e aprofundada, contribuindo para a construção de uma identidade artística sólida. Esse tipo de mídia também facilita a criação de comunidades de fãs, fortalecendo a base de apoio do artista e impulsionando seu crescimento no mercado.
Com Liv Brandão (Billboard); Luciano Mattos (El Cabong e Festival Radioca – BA); Lúcio Ribeiro (Popload, T4F, Cine Joia, Bar Alto, Numéro – SP); Mila Ventura (UBC e Popline.biz); Tony Aiex (TMDQA – Tenho Mais Discos Que Amigos)
16h – 17h30 – Painel As Fronteiras da MTG – Autorizações e Direitos
Atualmente, o grande debate sobre direitos autorais gira em torno das Montagens ou MTG. Na indústria da música as questões de autorizações e direitos são cruciais para a utilização legal de conteúdo. A fronteira entre esses setores exige uma compreensão clara de direitos autorais, licenciamento e propriedade intelectual. Produtores de música e criadores de conteúdo precisam garantir que todas as permissões estão em ordem para evitar litígios.
Com Bruna Campos (União Brasileira de Compositores); Fábio Geovane (Diretor de Operações da UBC); Manno Góes (União Brasileira de Compositores); Odilon Borges (Atabaque)
18h – 19h – Rodada de Negócios
Local: Cine Metrópolis
14h40 – 15h50 – Palestra Estratégias de Carreira: o Raio-X do seu projeto artístico – com Dani Ribas – Sonar Cultural Consultoria
Alguém já fez um diagnóstico da sua carreira e te disse se você está apto ou não para aproveitar oportunidades no mercado musical? Nesta palestra, Dani Ribas vai dar um passo a passo de como avaliar o nível de maturidade da sua carreira, desde a escolha de parceiros estratégicos, até o desenvolvimento de identidade artística e pesquisa de nicho.
16h – 17h15 – Palestra Como Permanecer Autêntico no Mainstream Sendo Fiel a Sua Arte – Case Dulce Maria – com Ariel Quirino – Head de Comunicação de Dulce Maria
Ariel Quirino trará estratégias de como equilibrar uma questão comum enfrentada por artistas e músicos que desejam alcançar um público mais amplo (o”mainstream”) sem comprometer sua integridade artística e valores pessoais. No case da Dulce María, ele apresenta o planejamento que a levou em carreira solo a posição de sétima mexicana mais ouvida no mundo.
Show – Formemus Ellas (Eloá Puri, Caju, Ada Koff e Afronta)
10/08 – Sábado
12h – 17h – Credenciamento
Local: Teatro Universitário
13h – 14h30 – Painel O Segredo dos Hits: Composição e Direitos Autorais
Venha mergulhar no universo da composição e dos direitos autorais com três compositores de sucesso: Bruno Caliman, Henrique Portugal e Roberto Menescal. Com uma bagagem incrível de sucessos, eles vão compartilhar suas experiências, dicas e desafios da carreira.
A mediação ficará por conta de Gustavo Vianna, diretor de A&R da Abramus, que vai garantir um bate-papo dinâmico e repleto de insights valiosos. Não perca a chance de aprender com os melhores e se inspirar para criar suas próprias composições de sucesso!
Com Bruno Caliman (Cantor e compositor – Abramus); Gustavo Vianna (Diretor de A&R da Abramus); Henrique Portugal (Cantor e compositor da Abramus); Roberto Menescal (Compositor e Músico da Abramus).
14h30 – 16h – Painel Função Festival – Todas as missões do mundo!
Os festivais de música desempenham diversas funções cruciais no cenário cultural global. Eles atuam como plataformas de lançamento para novos artistas, vitrine para talentos emergentes e espaço para a celebração de artistas consagrados. Além de promover a diversidade cultural e musical, festivais impulsionam a economia local, gerando turismo e emprego. Através da sua realização, e por sua grande comoção pública, espera-se que os festivais também sejam plataformas de mudanças de comportamento na sociedade através de campanhas e ativações de conscientização sociais e ambientais, em meio às diversas ações promocionais de produtos. Em suma, os festivais têm a missão de entreter, educar, conectar, inspirar e promover mudanças na sociedade, desempenhando um papel vital na promoção e evolução potencial da música.
Com Ana Garcia (Festival No Ar Coquetel Molotov – PE); Carolina Daves (M.A.R.T.E Festival e Pop Up Festival – MG); Carolina de Amar (Festival Sarará – MG); Ismael Fagundes (Afropunk – BA); Luciano Mattos (El Cabong e Festival Radioca – BA); William Mendonça (Festival Noites Brasileiras e Ecléticos Livre Festival – CE).
16h – 17h30 – Painel Música e Marcas
As Entidades Privadas e Públicas, sempre se utilizaram da música como ferramenta de promoção de seus ideais e valores. Essa estratégia poderosa utiliza a música para criar identidades sonoras, aumentar o reconhecimento e conectar-se emocionalmente com o público. Parcerias com músicos podem incluir trilhas sonoras em campanhas publicitárias, patrocínios de eventos e festivais, playlists com recortes demográficos e colaborações em produtos exclusivos. Essas associações não só elevam a visibilidade dos artistas, mas também fortalecem a imagem das marcas, criando uma sinergia que beneficia ambos os lados ao alcançar novas audiências e fidelizar consumidores.
Com Alec Haiat (Habro Music); Ariel Quirino (Head de Comunicação e Estrategista de Dulce Maria); Liv Brandão (Billboard); Lúcio Ribeiro (Popload, T4F, Cine Joia, Bar Alto, Numéro – SP); Juliana Coelho (Banco do Nordeste)
Local: Cine Metrópolis
15h30 – 17h50 – PalestraBooking Internacional: Como Montar Turnês no Exterior – com Carlo Bruno Montalvâo – Brain Productions Booking
Na palestra será apresentado o tema e todas as dicas sobre circulação internacional e como organizar seu material de apresentação, como criar sua própria rede de contatos, organizar suas estratégias e planos para montar turnês no Exterior e, principalmente, quais as características em mercados super visados como Estados Unidos, Reino Unido e diversos outros países da Europa (França, Portugal, Espanha, Itália, Alemanha, etc).
18h às 19h – Mostra de Videoclipes
PALCO (Showcases) – Caju (ES), Flor ET (RS), Núbia (MA) e DJ Úrsula Pussynail
Formemus 2024
Quando: 07 a 10 de agosto de 2024
Local: Universidade Federal do ES (Avenida Fernando Ferrari, 514, Goiabeiras – Vitória)
Festival Primavera Teresense 2026: premiação de R$ 7 mil e shows de atrações nacionais com entrada gratuita em Santa Teresa
A grande final do festival autoral acontece no dia 4 de setembro, abrindo uma programação ininterrupta de shows com Paralamas do Sucesso, Samuel Rosa e Nenhum de Nós
A quinta edição do Festival de Música Primavera Teresense chega à sua etapa decisiva movimentando o Parque de Exposições de Santa Teresa neste fim de semana. No dia 4 de setembro, os três artistas selecionados disputam mais de R$ 7 mil em premiações e incentivos de carreira. A decisão abre um fim de semana recheado de atrações nacionais como Paralamas do Sucesso, Samuel Rosa, Nenhum de Nós e Rádio Táxi. A programação é gratuita.
Disputam o pódio as composições “Filhos da Terra” (Jr Bocca), “Indagações” (Elisa Alves) e “Em Cada Canto” (Pedro Hoisel e Cris Diniz). As premiações do festival estão divididas entre o 1º lugar, que recebe o Troféu Beija-flor (R$ 2.500,00, uma guitarra Backstage e dois shows no valor de até R$ 3.000,00); o 2º lugar, contemplado com o Troféu Orquídea (R$ 2.000,00); o 3º lugar, que leva o Troféu Quaresmeira (R$ 1.500,00); e a categoria de aclamação popular, premiada com o Troféu Ipê Amarelo (R$ 1.000,00).
Samuel Rosa é atração do domingo
“O Primavera Teresense nasceu para valorizar a nova produção autoral e dar palco ao talento da nossa terra. Entregar mais de R$ 7 mil em prêmios, além de oportunidades reais de shows e instrumentos, é a nossa forma de impulsionar essas carreiras. Unir essa competição a um line-up com os maiores nomes do rock e da música nacional transforma o festival em um encontro inesquecível de gerações para o público”, destaca Alessandro Eller, presidente do Instituto Panela de Barro.
Paralelamente aos shows, a Praça da Cultura recebe a Expo Flores entre os dias 5 e 7 de setembro, reunindo produtos da agricultura familiar e atrações culturais no Centro da cidade.
Confira a programação musical completa:
Programação de Shows – Parque de Exposições
Sexta-feira (04/09)
18h: Final do Festival (Apresentações de Jr Bocca, Elisa Alves, Pedro Hoisel e Cris Diniz)
O Brasil, com sua diversidade de territórios, culturas, povos, paisagens e modos de existir, é o ponto de partida da exposição Brasilina – Poéticas de uma Nação Mátria, em cartaz entre os dias 1º e 30 de setembro, na Galeria do Centro Cultural SESI, em Vitória. A mostra reúne artistas e designers brasileiros em torno de uma reflexão sobre a riqueza e a complexidade do país, por meio de diferentes linguagens, técnicas, materiais e expressões criativas.
Idealizada por Isabela Castello e Fernando Nicolau, com curadoria de Isabela Castello e Isabel Portella, a exposição parte de uma imagem simbólica: a brasilina, pigmento vermelho associado ao pau-brasil, árvore que deu nome ao país. A substância que colore o cerne da madeira torna-se, na exposição, metáfora para a própria identidade brasileira — diversa, intensa, contraditória e em constante transformação.
“A brasileína é uma tinta vermelha intensa, cor de brasa, que se forma naturalmente pela reação química da brasilina – substância encontrada no interior da árvore pau-brasil – em contato com o ar e a luz. Reagir ao encontro, como descrito acima, é sintoma de morte por podas drásticas e cortes violentos na espécie. Deste modo, o Brasil, único país com nome de árvore no mundo, é forjado. É possível falar de história sem falar de corte, de trauma? E falar de corte, de trauma é regenerá-lo? Quem és tu, cidadã brasileira? Quem és tu, cidadã latino-americana?”, instiga o idealizador, Fernando Nicolau.
Isabel Portella
Também à frente do projeto, Isabela Castello diz que Brasilina fala da potência criativa do nosso país, da nossa essência. “Precisamos olhar para nossas raízes, nossas belezas e nossa história para compreender o país que somos e, principalmente, o país que queremos construir coletivamente. E nada melhor do que a arte para nos ajudar nessa tarefa, porque a arte reflete quem somos e como nos percebemos. Nesta exposição, reunimos 32 artistas brasileiros para, por meio de diferentes linguagens e olhares, refletir sobre o Brasil e sobre a nação que queremos construir. Um convite para olhar para nós mesmos, reconhecer nossa diversidade e nossa potência e imaginar, juntos, novos caminhos para o nosso país”.
A proposta da Brasilina nasce do desejo de olhar para o Brasil além dos estereótipos e das narrativas únicas, reconhecendo sua potência natural e cultural, mas também suas contradições. Um país de dimensões continentais, biodiverso, multicultural e miscigenado, marcado por profundas desigualdades, mas também por criatividade, resistência, afetos e capacidade de reinvenção.
A exposição está estruturada em três eixos curatoriais: Identidade, Natureza e Sociedade. Juntos, eles propõem diferentes perspectivas sobre o país. Identidade aborda as múltiplas formas de ser e pertencer ao Brasil; Natureza contempla a biodiversidade, os territórios e as relações entre ser humano e meio ambiente; e Sociedade reflete sobre as relações, desafios, contrastes e transformações que constituem a vida brasileira.
Um dos conceitos centrais da mostra é a ideia de nação mátria, uma visão do país como terra-mãe, que gera, nutre e protege. A expressão propõe uma perspectiva mais afetiva e inclusiva de nação, relacionada à terra, à natureza, às ancestralidades e ao papel das mulheres na construção da vida social e cultural brasileira.
A exposição também parte de uma reflexão simbólica sobre a bandeira nacional. O lema “Ordem e Progresso”, inspirado no pensamento de Auguste Comte, originalmente fazia parte de uma formulação mais extensa que incluía a palavra “amor”. Ao trazer essa ausência para o campo da reflexão artística, Brasilina propõe uma regeneração simbólica: amor como princípio, ordem como base e progresso como fim. Terra como corpo, cultura como cura, arte como fala. Mais do que apresentar obras sobre o Brasil, Brasilina busca criar um espaço de encontro e reflexão, e para isso contará com um programa educativo desenvolvido pela arte-educadora Tatiana Rosa. A diversidade de artistas, linguagens e perspectivas permite que diferentes Brasis coexistam na mesma exposição, revelando que não existe uma única maneira de representar ou compreender o país.
Brasilina – Poéticas de uma Nação Mátria Realização: Decoranea e 1COMUM Coletivo Idealização: Isabela Castello e Fernando Nicolau Curadoria: Isabela Castello e Isabel Portella Local: Galeria do Centro Cultural SESI – Jardim da Penha, Vitória Abertura: 1º de setembro, das 18h às 21h Período de visitação: 1º a 30 de setembro de 2026 Horários: terça a sábado, das 10h às 20h Entrada: Gratuita
Museu da História da Moto reúne modelos raros e clássicos em Cariacica
Mostra gratuita, que acontece de 1º a 30 de setembro no Shopping Moxuara, apresenta motocicletas históricas, incluindo modelos da Segunda Guerra Mundial, clássicos da Honda e exemplares customizados
Essa é para os apaixonados pelo mundo das motocicletas! De 1º a 30 de setembro, o Shopping Moxuara recebe a exposição itinerante Museu da História da Moto, com entrada gratuita e visitação durante o horário de funcionamento do empreendimento.
Intitulada “Venda de Garagem – Dia do Motociclista”, a ação reúne cerca de 20 motocicletas, além de obras de arte, peças decorativas e artefatos relacionados ao universo motociclístico. A proposta é aproximar o público da história das motos por meio de exemplares que ajudam a contar a evolução da indústria e da cultura das duas rodas. Entre os destaques estão 15 motocicletas da coleção Honda, com modelos que atravessaram diferentes gerações, como CG Bolinha, CG Quadrada, CG ML, CG Turuna, CB 400, CB 450, CB 400 Four, além de modelos 750 e 1000, entre outros.
A exposição também apresenta cinco motocicletas que representam diferentes momentos e estilos da customização: Café Racer, Scrambler, Bobber, Chopper e uma motocicleta utilizada no período da Segunda Guerra Mundial.
Outro destaque é uma Royal Enfield com sidecar, que estará disponível para que os visitantes possam subir na motocicleta e fazer seus registros fotográficos. Além dessa, terá moto empregada pelo campeão de motovelocidade de Minas Gerais. Aos finais de semana, de sexta a domingo, o piloto estará presente para conversar com o público e tirar fotos.
A exposição itinerante faz parte do projeto Museu da História da Moto, criado com a proposta de preservar e difundir a memória do motociclismo no Espírito Santo. O formato permite levar o acervo a diferentes espaços e aproximar o público de um patrimônio que reúne história, mecânica, design, arte e cultura.
Museu da História da Moto – “Venda de Garagem – Dia do Motociclista” Período de visitação: 1º a 30 de setembro, durante o horário de funcionamento do shopping Local: Piso L3 do Shopping Moxuara, em Cariacica Entrada gratuita