Uma casa dos anos 1950, presente na memória afetiva de muitos moradores da Praia do Canto, em Vitória, ganha um novo propósito sem perder sua identidade. É ali que nasce a Casa Senac, um projeto que aproxima educação e cultura por meio de experiências relacionadas às profissões, ao conhecimento e às transformações do mundo do trabalho.

Desenvolvido pela arquiteta Rita Tristão, vice-presidente de Comunicação e associada da AsBEA-ES, e equipe da Síntese Arquitetura & Design, o projeto parte de um princípio central: educar por meio da cultura. A proposta reúne arquitetura, expografia, design gráfico, tecnologia, engenharia e outras especialidades em uma experiência que preserva a memória do imóvel e, ao mesmo tempo, cria novas possibilidades de uso e convivência.

Rita destaca que, desde o início, uma decisão fundamentou todo o projeto: preservar a casa e, ao mesmo tempo, ressignificá-la. “Embora o imóvel não seja tombado, sua arquitetura, sua identidade e sua relação com a memória do bairro levaram à opção pela preservação. A distribuição interna original foi mantida ao máximo, com intervenções pontuais para garantir acessibilidade, receber os novos usos e qualificar a experiência dos visitantes”, explica a arquiteta.

O paisagismo da Casa Senac, por sua vez, foi desenvolvido para integrar arquitetura e áreas externas, conciliando estética, funcionalidade, sustentabilidade e bem-estar. Criada pelo arquiteto e urbanista Douglas Negrini, também associado da AsBEA/ES, a proposta valoriza os espaços de convivência por meio de vegetação adaptada às condições locais, priorizando espécies nativas, de baixa manutenção e com funções ambientais e paisagísticas. Na área frontal, a vegetação respeita a edificação, valoriza as árvores existentes e mantém a área gramada livre; nos fundos, cria um fundo verde para a Arena Senac, contribuindo para o conforto e a valorização visual do espaço; e no rooftop, utiliza espécies resistentes ao sol intenso e adequadas às áreas de permanência. Dessa forma, o paisagismo reforça a identidade institucional, melhora o conforto ambiental e estabelece uma relação harmoniosa, segura e acolhedora entre o edifício e seu entorno.

A arquitetura desenvolvida estabelece, assim, um diálogo entre permanência e transformação. Em vez de apagar as características da residência, o projeto incorpora novos elementos de maneira a valorizar a construção existente, criando uma narrativa espacial na qual passado, presente e futuro convivem.

Uma jornada pelo mundo das profissões

Um dos principais eixos da Casa Senac é a exposição permanente dedicada ao mundo das profissões. O percurso parte da memória, atravessa o presente e convida o visitante a pensar sobre o futuro.

A experiência começa na Sala da Memória Afetiva, instalada no espaço que originalmente funcionava como quarto de costura da residência. A memória do próprio ambiente tornou-se conteúdo e inspirou sua conexão com o Design de Moda do Senac e com as transformações das profissões relacionadas à moda e à costura.

Na sequência, o visitante chega ao Mundo das Profissões — Passado. Um grande rizoma apresenta as transformações e conexões das profissões ao longo do tempo. Objetos históricos, como máquinas de escrever e de costura, normógrafos e câmeras fotográficas, integram a narrativa de forma museográfica e também interativa.

No Mundo dos Profissionais — Presente, histórias e trajetórias de profissionais se somam a conteúdos relacionados aos cursos do Senac. Recursos interativos permitem ao visitante escolher temas de seu interesse, enquanto imagens de alunos e profissionais em atividade trazem a dimensão humana para a exposição.

O percurso culmina em Profissões do Futuro, uma experiência imersiva na qual os próprios visitantes passam a integrar o conteúdo audiovisual como avatares, projetados em possíveis profissões e cenários futuros.

O ambiente contará ainda com uma projeção holográfica construída a partir de uma síntese do pensamento de Yuval Noah Harari, Ailton Krenak, Miguel Nicolelis e Maria da Conceição Tavares. Diferentes perspectivas sobre humanidade, tecnologia, sociedade, trabalho e futuro formam uma provocação sobre os futuros que podemos construir, especialmente para os jovens em fase de escolhas profissionais.

Arquitetura contemporânea em diálogo com a casa original

O programa solicitado pelo Senac previa um espaço multiuso. A resposta arquitetônica de Rita Tristão foi a criação da Arena Senac, um novo volume externo que amplia as possibilidades de uso da Casa.

A Arena será construída em Madeira Laminada Colada (MLC), sistema construtivo em madeira engenheirada, de alto desempenho e menor impacto ambiental. O projeto será a primeira obra pública no Espírito Santo a utilizar essa tecnologia.

A escolha do sistema construtivo reforça o conceito arquitetônico de estabelecer um diálogo entre diferentes tempos. De um lado, a residência dos anos 1950, preservada em sua essência; de outro, uma intervenção contemporânea, que se insere no conjunto sem competir com a arquitetura original.

Flexível, a Arena Senac poderá receber palestras, exposições temporárias, aulas de gastronomia, encontros e atividades culturais. Foyer e lounge complementam o espaço, especialmente durante eventos.

Café-Escola, Espaço Inspira e rooftop

Outro destaque é o Café-Escola, o primeiro do Senac no Espírito Santo. Ocupando parte dos ambientes preservados da residência e se estendendo para a área externa, o espaço cria uma relação direta entre interior e exterior, formação e convivência.

No pavimento superior, o Espaço Inspira será dedicado ao ensino, com conteúdos interativos, atividades educacionais e novas formas de aprendizagem. O programa inclui ainda uma Sala de Reuniões.

No último pavimento, o rooftop amplia as áreas de convivência e estabelece uma nova relação da Casa com a paisagem e com o bairro. A distribuição dos novos ambientes reforça a proposta de fazer da Casa Senac não apenas um espaço de visitação, mas um lugar de permanência, troca e aprendizado, no qual diferentes experiências podem acontecer sem romper a relação com a residência que dá origem ao projeto.

Uma casa aberta a diferentes públicos

A Casa Senac foi concebida como um espaço inclusivo, com acessibilidade pensada para receber pessoas com diferentes deficiências e necessidades.

Aberta a moradores, visitantes e turistas, a Casa terá um olhar especial para jovens de 14 a 18 anos, em uma fase importante de descobertas e escolhas profissionais. Para alguns deles, a visita poderá representar também o primeiro contato com uma exposição e com novas possibilidades de formação e futuro.

Arquitetura, expografia, design e tecnologia se articulam em uma mesma experiência, transformando uma residência marcada pela memória em um novo espaço de educação e cultura para a cidade.

O projeto assinado por Rita Tristão parte, portanto, da valorização daquilo que já existe para construir novas possibilidades. Uma casa que atravessa o tempo sem perder sua identidade e ganha um novo propósito. A casa que continua inspirando novas trajetórias.

Casa Senac

Endereço: Avenida Saturnino de Brito, n° 1240, Bairro Praia do Canto, Vitória/ES, CEP 29055-180

Telefone: (27) 3232-4765

O projeto Beatles para Crianças chega a Vitória nos dias 5 e 6 de setembro como uma das atrações do 3º Festival de Teatro Seguros Unimed. Com o espetáculo “Meu Primeiro Show de Rock”, o grupo sobe ao palco do Teatro Universitário da Ufes para apresentar uma experiência musical interativa que apresenta às novas gerações os grandes sucessos da banda mais influente da história do rock. Os ingressos custam a partir de R$ 25 (mezanino/meia) e estão à venda aqui.

Criado em 2014 por Gabriel Manetti e Fábio Freire, o projeto nasceu com a missão de aproximar crianças e famílias da obra dos Beatles de forma divertida, lúdica e participativa. Ao longo do espetáculo, música, teatro, contação de histórias, projeções e muita interação transformam o show em uma verdadeira celebração da infância e da música.

No palco, clássicos como I Want To Hold Your Hand, All My Loving e Yellow Submarine ganham novos arranjos e são apresentados em uma linguagem acessível aos pequenos, incentivando a participação do público em brincadeiras, movimentos e momentos de interação durante toda a apresentação.

Muito mais do que um show, “Meu Primeiro Show de Rock” proporciona uma experiência capaz de reunir diferentes gerações em torno de músicas que atravessam décadas e continuam emocionando públicos de todas as idades. O espetáculo já conquistou milhares de famílias pelo Brasil e é reconhecido por transformar o primeiro contato das crianças com o rock em um momento inesquecível.

Beatles para Crianças – Meu Primeiro Show de Rock

Quando: 5 e 6 de setembro de 2026

Horário: sábado e domingo, às 15h

Local: Teatro Universitário (Avenida Fernando Ferrari, 514, Goiabeiras, Vitória).

Ingressos:

Setor A: R$ 100 (inteira) | R$ 50 (meia)

Setor B: R$ 80 (inteira) | R$ 40 (meia)

Mezanino: R$ 50 (inteira) | R$ 25 (meia) – preço popular

Vendas – https://bileto.sympla.com.br/event/124223/d/401373

Clientes Seguros Unimed tem 50% de desconto

Clientes Clube UOL tem 35% de desconto

Classificação: Livre

Informações: www.festivalsegurosunimed.com.br

Instagram: @festivalsegurosunimed

Foto principal: Andréia Machado

Os capixabas apaixonados por obras de arte já podem comemorar, pois o Espírito Santo entrou na rota da exposição “Picasso, a construção de um gênio — A arte de nunca ser o mesmo”. Entre os dias 26 de agosto e 16 de outubro, 80 obras do artista Pablo Picasso estarão para apreciação o Espaço Cultural do Palácio Anchieta, no Centro de Vitória. 

Promovida pelo Sesc Espírito Santo em celebração aos seus 80 anos, a mostra conecta a história octogenária da instituição à trajetória de um dos maiores nomes da arte do século XX. Parte desse acervo é inédita no Brasil, colocando Vitória mais uma vez na rota das grandes exposições de arte internacionais. 

Além das 80 obras de Picasso, a exposição apresenta um conjunto de trabalhos que amplia o olhar sobre a trajetória e o universo artístico do mestre espanhol, incluindo fotografias, gravuras, cerâmicas e obras de artistas que fizeram parte de seu percurso e de seu círculo de criação. Ao todo, são 120 obras que permitem ao público conhecer diferentes aspectos da sua produção e de artistas que fizeram parte da sua trajetória, como Dora Maar e Françoise Gilot. 

Para o presidente do Sistema Fecomércio-ES – Sesc e Senac, Idalberto Moro, trazer ao Espírito Santo a exposição do artista Pablo Picasso representa um momento histórico para a cultura capixaba. “É uma honra para o nosso Estado abrir o Circuito Nacional em celebração aos 80 anos do Sesc-ES com uma exposição dessa relevância, que projeta o Espírito Santo no cenário cultural brasileiro e reafirma o compromisso do Sesc de promover a cultura como instrumento de desenvolvimento humano, educação e qualidade de vida”, diz Idalberto Moro.  

Obras do Mestre Espanhol 

O acervo veio de duas coleções privadas italianas administradas pela The Art Company. As gravuras, fotografias e obras de Dora Maar e Françoise Gilot pertencem a uma coleção particular, enquanto as cerâmicas fazem parte de outro importante acervo, também sediado na Itália. Grande parte dessas peças está depositada no MARV – Museo d’Arte Rubini Vesin, na cidade de Gradara. Mais do que reunir obras raras, a exposição propõe apresentar Picasso sob uma nova perspectiva: não apenas como um gênio da pintura, mas como o centro de um universo criativo que ajudou a transformar a arte do século XX. 

A exposição percorre diferentes fases da vida de Pablo Picasso. Nascido em Málaga, na Espanha, em 1881, ele demonstrou talento ainda criança e, ao longo de mais de sete décadas de carreira, produziu milhares de pinturas, esculturas, gravuras, desenhos e cerâmicas. Ao lado do francês Georges Braque, criou o Cubismo, movimento artístico que revolucionou a pintura ao apresentar diferentes perspectivas de um mesmo objeto em uma única imagem e influenciou gerações de artistas em todo o mundo. 

O público poderá conhecer algumas das séries mais importantes produzidas por Picasso. Entre elas está Le Repas Frugal (1904), considerada sua primeira grande gravura e uma das mais importantes do século XX. Produzida quando o artista tinha apenas 22 anos e enfrentava dificuldades financeiras em Paris, a obra retrata um casal diante de uma mesa quase vazia e traduz a sensibilidade do jovem pintor diante da pobreza e da solidão. 

A exposição também reúne gravuras da série Suite des Saltimbanques, inspiradas no universo dos artistas mambembes de circo, com quem Picasso se identificava no início da carreira; a coleção completa de Tauromaquia, produzida entre 1957 e 1959 e dedicada às tradicionais touradas espanholas; e as gravuras de A Obra-Prima Ignorada, inspiradas no conto de Honoré de Balzac sobre a busca incessante pela obra perfeita. 

Na exposição, o público poderá contemplar ainda 12 cerâmicas produzidas entre 1948 e 1959 no ateliê Madoura, em Vallauris, quando Picasso transformava pratos, vasos e travessas em obras de arte, demonstrando que a criatividade também podia nascer de objetos do cotidiano. 

A Construção de um Gênio 

Outro diferencial da exposição é apresentar Picasso além do mito. Em vez de retratá-lo como um artista isolado, será destacado o universo criativo que o cercava por meio de 31 obras de duas mulheres fundamentais em sua trajetória: Dora Maar e Françoise Gilot. 

De Dora Maar estarão expostas 15 obras, entre pinturas, desenhos, aquarelas e dez fotografias da série Le Temps Déborde, além do histórico registro fotográfico da criação de Guernica — documento produzido por ela enquanto Picasso pintava aquele que se tornaria seu trabalho mais famoso e um dos maiores símbolos mundiais contra a guerra. O visitante poderá acompanhar, por meio dessas imagens, como nasceu uma das obras mais importantes da história da arte. 

Já Françoise Gilot participa da exposição com as 16 litografias – um método de impressão criado em 1796 que usa uma pedra especial ou placa de metal – da série Pages d’Amour (1951). Pintora e escritora reconhecida internacionalmente, ela construiu uma carreira própria e tornou-se a única companheira de Picasso a deixá-lo por decisão própria. Sua presença reforça a proposta da exposição de valorizar também os artistas que fizeram parte da vida do pintor espanhol. 

As fotografias de Robert Capa, um dos maiores fotojornalistas do século XX, completam o percurso revelando um lado pouco conhecido de Picasso. Os registros mostram momentos descontraídos do artista na França, já consagrado mundialmente, aproximando o visitante da pessoa por trás do gênio. 

Pensada para receber desde quem nunca entrou em um museu até especialistas em arte, a exposição reúne textos em linguagem acessível, recursos digitais, materiais educativos e ferramentas de acessibilidade para pessoas com deficiência visual. Também serão oferecidas visitas mediadas para estudantes de escolas públicas e privadas, mediante agendamento. 

Exposição: Picasso, a construção de um gênio — A arte de nunca ser o mesmo 

Visitação: de 26 de agosto a 6 de outubro

Horários: Terça a sexta: 9h às 17h – Sábados, domingos e feriados: 9h às 16h

Local: Espaço Cultural do Palácio Anchieta, Centro de Vitória 

Entrada gratuita 

Agendamento de grupos: (27) 3636-1031 | (27) 3636-1032 | agendamento.palacio@gmail.com

Informações: https://www.instagram.com/picassonobrasil/

Fotos:

Lançamento da exposição – Crédito: Jonatan Michel / Sesc-ES

Obras de Picasso – Crédito: Succession Picasso