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Cultura

Matias Brotas apresenta pioneirismo ao integrar arte e tecnologia na abertura do Clube do Colecionador

A exposição, que abre ao público no dia 05 de dezembro, com visitação gratuita, apresenta uma obra interativa inédita dos artistas Elvys Chaves e Carlo Schiavini, além de trabalhos dos artistas Claudio Alvarez, Daniel Mattar, Heberth Sobral, Moisés Patrício e Rodrigo Sassi

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A Matias Brotas encerra o ano com mais uma inovação para marcar sua trajetória de 18 anos: a abertura da exposição ‘Clube do Colecionador | Séries’. A mostra celebra também os 11 anos do Clube, que tem transformado o cenário do colecionismo no Espírito Santo. Com estreia para convidados na quarta-feira, dia 4 de dezembro, e aberta ao público na quinta-feira, dia 5, a exposição destaca o pioneirismo da galeria ao apresentar uma obra interativa inédita que une arte e tecnologia.

Logo na entrada, os artistas Elvys Chaves e Carlo Schiavini surpreendem com uma obra de realidade aumentada que inaugura um diálogo inovador entre o corpo humano, o colecionismo e a tecnologia. A obra, uma experiência imersiva e sensorial, convida o espectador a se tornar parte da criação, ampliando sua conexão com a arte e revelando novas formas de interação. “Não somos apenas apreciadores, mas também agentes transformadores da cultura e do mercado de arte”, afirma Lara Brotas, sócia co-fundadora da galeria.

Peso Líquido (2024), de Claudio Alvarez

“Vestíveis Digitais” é um projeto que une arte, tecnologia e moda através de vestuários digitais, desenvolvido pelo coletivo ‘Um Quarto Escuro’. Apresentado em Coimbra, Portugal no festival MATE, ele permite ao público interagir em tempo real com peças digitais em Realidade Aumentada (AR) via dispositivos móveis, promovendo uma experiência pós-digital que reflete culturas urbanas e questões sociais e ambientais.

Além dessa obra inédita, a exposição reúne trabalhos dos artistas Claudio Alvarez, Daniel Mattar, Heberth Sobral, Moisés Patrício e Rodrigo Sassi, cada um trazendo perspectivas únicas que dialogam com diferentes materiais, memórias e linguagens visuais.

Mestre na criação de ilusões óticas e jogos visuais, o artista argentino Claudio Alvarez utiliza espelhos, luzes e objetos móveis para desafiar a percepção do espectador, trazendo contradições entre o ver e o saber.  Nas obras apresentadas, ‘Três Metades’ e ‘Peso Líquido’, as características cinéticas – que transitam entre o movimento e o equilíbrio em repouso de alguns elementos das estruturas – se somam a efeitos ópticos provocados pelo reflexo de materiais luminosos sobre superfícies espelhadas. Seria este o fiel da hipotética balança?

Obra Amateru (2023), de Daniel Mattar

Já o artista Heberth Sobral apresenta a série Azulejos que surge após uma residência artística em Cascais, Portugal, onde andando pelas ruas da cidade ele percebeu o tratamento especial que os portugueses davam aos azulejos. Com isso, construindo a sua própria linguagem, sempre voltada para a representação das memórias do cotidiano, onde aborda temas de comportamento, pensamentos e atos realizados através de uma cultura, Sobral decidiu unir sua cultura de trabalho com bonecos com os azulejos. E assim surgiu a série de azulejos feitos de bonecos.

Moises Patrício, artista visual baseado em São Paulo, apresenta na exposição sua série fotográfica “Aceita?”, uma das obras mais conhecidas do artista, iniciada em 2013.  São imagens em que a palma da mão esquerda de Patrício se estende para oferecer objetos encontrados na rua de São Paulo, palavras e gestos relacionados às situações que experimenta diariamente na cidade. A escolha pelo retrato da mão e do gesto de oferenda (fundamental no candomblé) serve de crítica à herança racista e escravocrata, que reduz o papel da população negra ao da mão de obra.

O artista Moisés Patrício

De forte carga simbólica e social, na medida em que recuperam e devolvem à circulação aquilo que foi considerado descartável pela sociedade, as fotos performances de Patrício refletem sobre o caráter excludente de espaços urbanos. Sua obra, rica em narrativas culturais, foi destaque em exposições como “Histórias Afro-Atlânticas” no MASP e no Instituto Tomie Ohtake, bem como na Bienal de Dakar e atualmente faz parte da coleção do INHOTIM.

O artista Heberth Sobral

E mergulhado intensamente no universo das cores, Daniel Mattar apresenta a série Mineral, que reúne uma pesquisa longa sobre as cores, do nome às suas origens, pigmentos. A partir das pesquisas, ele cria suas próprias composições, um trabalho mediativo, minucioso, onde escolhe cores, granulação, volume, e assim dando vida aos seus trabalhos repletos de tridimensionalidade.

Já Rodrigo Sassi é um artista visual brasileiro cuja prática se desenvolve a partir de sua experiência inicial com o grafite nas ruas de São Paulo. Explorando materiais e procedimentos diversos, suas obras frequentemente incorporam detritos urbanos e elementos da arquitetura moderna. Suas esculturas, criadas com madeiras reutilizadas de formas de concreto armado, combinam curvas biomórficas e referências ao design gráfico. Transitando entre dimensões bidimensionais e tridimensionais, Sassi apresenta obras que refletem sobre a cidade e sobre as camadas visuais e materiais que compõem nosso cotidiano.

O pioneirismo do Clube do Colecionador

O artista Claudio Alvarez

Criado em 2013, o Clube do Colecionador é uma iniciativa pioneira da Matias Brotas, que conecta apreciadores e entusiastas da arte contemporânea ao universo do colecionismo. Ao longo de 11 anos, o clube tem ampliado o repertório dos participantes, promovendo a aquisição consciente de obras, curadorias exclusivas e acesso a experiências únicas no mundo da arte.

Mais do que formar coleções, o Clube oferece uma rede de benefícios, como aquisições facilitadas, descontos em estabelecimentos parceiros e convites para eventos e visitas guiadas com artistas e curadores. É uma oportunidade para novatos e experientes expandirem suas coleções e participarem ativamente do fortalecimento da arte contemporânea.

A exposição Clube do Colecionador | Séries reafirma o papel da Matias Brotas como uma galeria visionária, capaz de integrar inovação e tradição, e de expandir os horizontes do colecionismo no Brasil.

O artista Rodrigo Sassi

Exposição ‘Clube do Colecionador | Séries” Matias Brotas

Artistas: Elvys Chaves, Carlo Schiavini, Claudio Alvarez, Daniel Mattar, Heberth Sobral, Moisés Patrício e Rodrigo Sassi.

Quando: De 05 de dezembro a 28 de fevereiro

Entrada gratuita

Visitação: de segunda a sexta, de 10h às 19h (exceto feriados)

Matias Brotas arte contemporânea: Av. Carlos Gomes de Sá, 130 – Mata da Praia

Tel: (27) 99933-8172 / 3327-6966

Instagram: https://www.instagram.com/matiasbrotasarte/

Foto principal: Moisés Patrício – Obra Aceita 2024

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Cultura

Em cartaz no Cine Sesc Glória: “Amazônia Groove”, “Quilombo”, “Betânia” e “Sonhar com Leões” são as atrações de agosto

Com exibições gratuitas de quarta a sábado, a nova grade traz lançamentos, clássicos e produções que percorrem a diversidade cultural do Brasil e do exterior

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O mês de agosto chega ao Cinema Sesc Glória com uma seleção que atravessa o Brasil de ponta a ponta. Da Amazônia aos Lençóis Maranhenses, passando por Pernambuco e cruzando o Atlântico até Portugal, a programação reúne quatro novos títulos: Amazônia Groove (Bruno Murtinho), Quilombo (Carlos Diegues, 1984), Betânia (Marcelo Botta) e Sonhar com Leões (Paolo Marinou-Blanco).

Ao longo do mês, o público pode conferir obras que dialogam com diferentes gerações e linguagens cinematográficas, construindo uma narrativa dedicada à memória, à resistência e ao recomeço. Além das novidades, seguem em cartaz sucessos de público como O Auto da Compadecida 2Mambembe e Meu Pé de Laranja Lima.

As sessões acontecem de quarta a sábado, em múltiplos horários. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados antecipadamente pela plataforma Lets Events ou presencialmente na bilheteria do Centro Cultural Sesc Glória.

Quilombo

Destaques da Programação:

A homenagem à atriz Zezé Motta continua em agosto com a exibição de Quilombo (1984), épico dirigido por Carlos Diegues no qual a artista interpreta Dandara. Marco do cinema nacional, o longa dá sequência ao percurso iniciado com Xica da Silva, reafirmando a trajetória de Zezé Motta como figura central da memória e da afirmação negra na tela.

Outro título que homenageia as brasilidades é Betânia, de Marcelo Botta. No longa, uma mulher precisa se reinventar ao perder o marido e retornar ao seu povoado natal. Embalada pelas tradições do Bumba Meu Boi e pela força de sua comunidade, a protagonista busca a própria cura — num movimento de renascimento análogo às flores que desabrocham nos Lençóis Maranhenses.

As tradições brasileiras também são marca registrada do documentário Amazônia Groove, de Bruno Murtinho. A obra convida o espectador a mergulhar nas tradições musicais que pulsam na Amazônia paraense. Ao dar voz aos artistas locais, a produção lança luz sobre a riqueza sonora e cultural da região.

Betânia

Finalizando a programação inédita, composta por filmes que dialogam sobre memória, resistência e recomeço, está Sonhar com Leões, uma tragicomédia dirigida por Paolo Marinou-Blanco que aborda o tema da eutanásia a partir do olhar de Gilda, uma brasileira que vive em Lisboa.

Para quem não conferiu a programação de julho, o Cine Sesc Glória mantém na agenda alguns favoritos do público durante o mês de agosto. A icônica Taperoá de Ariano Suassuna volta às telas com seu humor afiado e sabedoria popular em O Auto da Compadecida 2; a clássica história do jovem Zezé com seu pé de laranja lima continua encantando o público infantojuvenil em Meu Pé de Laranja Lima; e Mambembe segue promovendo uma reflexão poética e visceral sobre o fazer artístico e a vida no teatro e no cinema.

Período: até 29 de agosto
Funcionamento: Quarta a sábado
Local: Cinema do Sesc Glória (Salas 1 e 2) – Centro Cultural Sesc Glória
Endereço: Av. Jerônimo Monteiro, 428 – Centro, Vitória

Dias e horários de funcionamento:
Quarta a sexta: 15h30 (Curtas Infantis/Infantojuvenil) | 17h30 | 19h00
Sábado: 12h00 | 14h30 (Curtas Infantis/Infantojuvenil) | 15h30 | 17h30 | 18h30
Ingressos: plataforma lets.events/organizer/sescgloria
Entrada gratuita.

Confira a programação completa!

Quarta-feira, 5 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 115:30Amazônia Groove (84 min) Livre
Sala 217:30Betânia (122 min) A12
Sala 119:00Quilombo (120 min) A12

Quinta-feira, 6 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 215:30Meu Pé de Laranja Lima (99 min) A10
Sala 117:30Mambembe (97 min) A14
Sala 219:00Sonhar com Leões (87 min) A16

Sexta-feira, 7 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 115:30Amazônia Groove (84 min) Livre
Sala 217:30O Auto da Compadecida 2 (114 min) A12
Sala 119:00Betânia (122 min) A12

Sábado, 8 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 112:00Meu Pé de Laranja Lima (99 min) A10
Sala 214:30Quilombo (120 min) A12
Sala 115:30O Auto da Compadecida 2 (114 min) A12
Sala 217:30Mambembe (97 min) A14
Sala 118:30Sonhar com Leões (87 min) A16

Quarta-feira, 12 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 115:30Meu Pé de Laranja Lima (99 min) A10
Sala 217:30Quilombo (120 min) A12
Sala 119:00Amazônia Groove (84 min) Livre

Quinta-feira, 13 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 215:30Amazônia Groove (84 min) Livre
Sala 117:30Betânia (122 min) A12
Sala 219:00O Auto da Compadecida 2 (114 min) A12

Sexta-feira, 14 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 115:30Meu Pé de Laranja Lima (99 min) A10
Sala 217:30Mambembe (97 min) A14
Sala 119:00Sonhar com Leões (87 min) A16

Sábado, 15 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 112:00Amazônia Groove (84 min) Livre
Sala 214:30Meu Pé de Laranja Lima (99 min) A10
Sala 115:30Betânia (122 min) A12
Sala 217:30Quilombo (120 min) A12
Sala 118:30O Auto da Compadecida 2 (114 min) A12

Quarta-feira, 19 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 115:30Amazônia Groove (84 min) Livre
Sala 217:30O Auto da Compadecida 2 (114 min) A12
Sala 119:00Mambembe (97 min) A14

Quinta-feira, 20 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 215:30Meu Pé de Laranja Lima (99 min) A10
Sala 117:30Sonhar com Leões (87 min) A16
Sala 219:00Quilombo (120 min) A12

Sexta-feira, 21 de agosto

SALAHORÁRIOFILMECLASSIFICAÇÃO
Sala 115:30Amazônia Groove (84 min) Livre
Sala 217:30Betânia (122 min) A12
Sala 119:00O Auto da Compadecida 2 (114 min) A12

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Cultura

Até dia 15 de agosto: Exposição A(S)CENDER em cartaz no Centro Cultural SESI

A mostra gratuita reúne obras de quatro artistas contemporâneos que convidam a refletir sobre a identidade industrial capixaba

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O Centro Cultural SESI segue celebrando sua reinauguração com a exposição A(S)CENDER, uma mostra que propõe um olhar sensível sobre a relação entre arte, indústria, memória e transformação. Com entrada gratuita, a exposição permanece aberta à visitação até o dia 15 de agosto, reunindo obras inéditas dos artistas Samira Pavesi, Natan Dias, Paulo Künsch e Milena Almeida, sob curadoria de Vitor Burgo.

Foto de Melina Furlan

Inspirada na histórica ligação do Espírito Santo com a indústria metalúrgica, a exposição apresenta o metal não apenas como matéria-prima industrial, mas como elemento carregado de significado, capaz de representar memória, identidade, resistência e reinvenção. A proposta convida o visitante a refletir sobre aquilo que se transforma — tanto na matéria quanto nas pessoas e na própria história capixaba.

O título da mostra sintetiza esse conceito. Entre os verbos “ascender” e “acender” existe apenas uma letra, mas um universo de significados. Enquanto ascender remete ao crescimento, à evolução e ao movimento de elevar-se, acender representa o instante em que o fogo inicia o processo de transformação do metal. É justamente nesse encontro entre matéria e criação que nasce A(S)CENDER.

As obras dialogam entre diferentes linguagens e pesquisas artísticas. Em algumas delas, o metal preserva marcas do fogo e da forja; em outras, transforma-se em pele, abrigo, trama, corpo ou elemento de suspensão. Cada artista apresenta uma interpretação própria sobre os processos de transformação, revelando que, muitas vezes, mais importante do que o resultado final é o caminho percorrido até ele.

Além da exposição, o Centro Cultural SESI também abriga a intervenção artística “Orgulho Capixaba”.

Foto: Melina Furlan

Exposição A(S)CENDERArtistas: Samira Pavesi, Natan Dias, Paulo Künsch e Milena Almeida. Curadoria: Vitor Burgo.

Período: até 15 de agosto

Horário de visitação:

• Segunda a sexta-feira: das 10h às 20h

• Sábado (01 de agosto): das 13h às 22h

• Domingo (2 de agosto): das 15h às 22h

Local: Centro Cultural SESI (Avenida Dr. Pedro Feu Rosa, s/nº, Jardim da Penha, Vitória)

Entrada: Gratuita

Informações: (27) 3334-7323

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Cultura

Palco Giratório do Sesc chega pela primeira vez ao interior do Espírito Santo

Iniciativa nacional desembarca em São Mateus nos dias 4 e 5 de agosto como parte do programa de interiorização da Cultura do Sesc-ES

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O Palco Giratório, maior projeto de circulação de artes cênicas do Brasil, chega pela primeira vez ao interior do Espírito Santo. Em agosto, a iniciativa promove um intercâmbio artístico entre o Grupo Cena Aberta, de São Luís (MA), e o Grupo VIII Dinastia, de São Mateus (ES), levando apresentações e atividades formativas ao público capixaba.

A programação terá início em São Mateus, nos dias 4 e 5 de agosto, com espetáculos no município do Norte do Estado. Em seguida, o projeto segue para o Centro Cultural Sesc Glória, em Vitória, onde serão realizadas uma oficina, no dia 8, e uma apresentação no dia 9 de agosto.

A iniciativa integra o Programa Cultura do Sesc-ES, que busca ampliar o acesso às artes cênicas e fortalecer a circulação cultural em diferentes regiões do Estado.

“A circulação de espetáculos pelo interior do Espírito Santo é fundamental para ampliar o acesso da população às artes cênicas e fortalecer a produção cultural em diferentes territórios, além de levar experiências artísticas de qualidade a públicos diversos”, destaca a assessora cultural de Artes Cênicas do Sesc Espírito Santo, Rafaella Vagmaker.

Espetáculo ‘Três preces e outras coisas de dentro da caixa’. Foto: Raquel Tonon

Espetáculos em São Mateus

A programação tem início no dia 4 de agosto, às 19h, no Sesc São Mateus, com o espetáculo “Três preces e outras coisas de dentro da caixa”, do Grupo VIII Dinastia. Com entrada gratuita, a montagem apresenta um diálogo intimista e presta homenagem a Dona Flor, benzedeira, mulher de fé e mãe do intérprete Marcelo Cruz.

No dia 5 de agosto, também às 19h, o Grupo Cena Aberta apresenta “Memórias em Maranhês: A Casa”. Inspirado em manifestações da cultura popular maranhense, como o bumba meu boi, o tambor de crioula, o cacuriá e a capoeira, o espetáculo celebra as múltiplas vozes, memórias e identidades que compõem a cultura brasileira.

Além das apresentações, os grupos capixaba e maranhense participarão de um intercâmbio artístico para compartilhar vivências, processos criativos e experiências de palco.

“Esse encontro entre os grupos do Espírito Santo e do Maranhão fortalece o fazer artístico, amplia repertórios e contribui para o desenvolvimento das artes cênicas, reafirmando o compromisso do Sesc Espírito Santo com a valorização da cultura e a formação de redes de colaboração”, ressalta Rafaella Vagmaker.

Oficina “A voz do coro brincante”

Oficina e espetáculo no Sesc Glória

Em Vitória, o público poderá assistir ao espetáculo “Memórias em Maranhês: A Casa” no dia 9 de agosto, às 19h30, no Centro Cultural Sesc Glória.

Os ingressos estão disponíveis na plataforma Let’s Events com valores a partir de R$ 10 para trabalhadores do comércio, dependentes, estudantes e beneficiários da meia-entrada, além da modalidade de meia-entrada solidária mediante doação de alimento.

Como parte da programação, o Grupo Cena Aberta também ministrará a oficina “A voz do coro brincante”, no dia 8 de agosto, às 14h. Serão 20 vagas e a atividade propõe uma investigação prática sobre as relações entre corpo, voz e brincadeira popular como ferramentas para a criação cênica.

Inspirada em manifestações da cultura popular maranhense, como o bumba meu boi, o tambor de crioula e o cacuriá, a oficina convida os participantes a experimentar processos criativos coletivos, compreendendo a voz como expressão da ancestralidade e da presença em cena.

Palco Giratório no Sesc São Mateus e no Sesc Glória

ESPETÁCULO: “Três preces e outras coisas de dentro da caixa” do Grupo VIII Dinastia (ES)

Sinopse: Solo de Marcelo Cruz que homenageia sua mãe, Dona Flor, benzedeira e mulher de fé. Em uma encenação minimalista, o espetáculo aborda memória, ancestralidade e afeto por meio de um diálogo intimista que convida o público a integrar a narrativa.

Data: 04 de agosto (terça-feira)
Horário: 19h
Local:  Sesc São Mateus
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Ingresso: Gratuito pelo site Lets Events. Acesse aqui.

ESPETÁCULO: “Memórias em Maranhês: A Casa” do Grupo Cena Aberta (MA)

Sinopse: Dois episódios se entrelaçam para abordar memória, ancestralidade e afetos familiares. Inspirado em manifestações populares maranhenses, como o bumba meu boi, o tambor de crioula e o cacuriá, o espetáculo celebra as múltiplas vozes e tradições que compõem a cultura brasileira.

São Mateus
Data: 05 de agosto (quarta-feira)
Horário: 19h
Local:  Sesc São Mateus
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Ingresso: Gratuito pelo Site Lets Events. Clique aqui.

Centro Cultural Sesc Glória
Data: 09 de agosto (domingo)
Horário: 19h30
Local: Teatro Glória
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) | R$ 10,00 (comerciário, meia e meia solidária) | R$ 13,00 (conveniado) | R$ 15,00 (comerciante)

Meia solidária corresponde ao valor do ingresso + 1Kg alimento não perecível (exceto açúcar e sal) para doação ao programa Sesc Mesa Brasil.

Ingresso: Site Lets Events ou bilheteria do Sesc Glória, de quarta a sábado, das 10h às 20h. Clique aqui.
Informações: (27) 3232-4765 | 4777 | 4773

OFICINA “A Voz do Coro Brincante” com o Grupo Cena Aberta (MA)

A oficina propõe uma investigação prática sobre as relações entre corpo, voz e brincadeira popular como ferramentas para a criação cênica. Inspirada em manifestações da cultura popular maranhense, como o bumba meu boi, o tambor de crioula e o cacuriá, a atividade convida os participantes a experimentar processos criativos coletivos, compreendendo a voz como expressão da ancestralidade e da presença em cena.

Data: 08 de agosto (sábado)
Horário: 14h às 18h
Local: Sala de Dança – Centro Cultural Sesc Glória
Classificação: 15 anos
Duração: 4 horas
Inscrições: Gratuita pelo site Lets Events. Clique aqui.

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